Walk Off the Earth

Walk Off the Earth是2006年在加拿大安大略省柏林顿成立的一只独立摇滚风格的乐队。更是如今音乐产业中唯一“真正的”独立乐队。他们以低成本的翻唱以及原创作品称著，他们没有从唱片公司获得任何帮助。他们的成功是通过他们敬业和忠诚的歌迷口口相传获得的。他们的激情创造了伟大的音乐，娱乐性的原创视频和创新的现场表演，这都是他们作为音乐新面貌而被认可！

Walk Off the Earth自创的音乐作品不多，绝大多数都是翻唱歌曲。但是又不同于一般的翻唱，他们或用自制的乐器演奏，或用另类的方式演奏，总之是以搞怪的方式制作低成本的翻唱歌曲。到目前为止，只发行过一张共有4首歌曲+1个音乐视频的单曲牒。靠着游走四方，举办小规模的露天音乐会赚钱。

在2012年2月，Walk Off the Earth和哥伦比亚唱片公司签署了一份唱片合约。乐队最为出名的是它在YouTube上利用常见乐器如尤克里里琴和特雷门,以及循环样品推出的各类流行曲目的翻唱版本。乐队录制的音乐和视频都是由多乐器演奏家及成员Gianni Luminati Nicassio编制。

Walk Off the Earth乐队最开始在翻唱乐队The Gregory Brothers的歌曲取得了成功，并于2012年上半年在YouTube上凭借翻唱他们曾经翻唱过的一首Somebody That I Used to Know (原唱Gotye - Cover)在1个月内使点击率成功过5000,并最终以4个月1.2亿的点击量走红网络，并得到了原唱Gotye以及他在这首歌中的伴唱Kimbra的积极回应。Walk Off the Earth乐队也翻唱过Adele的 Someone Like You, LMFAO的 Party Rock Anthem，Maroon 5的 Payphone, Wiz Khalifa的 Roll Up 以及其他一些流行歌曲。

Lacrimosa

Lacrimosa是来自瑞士的乐队。瑞士，美丽的中欧国家，独立厂牌Hall of Sermon就来自这里，旗下仅有9支签约乐队，却诞生了一支伟大的乐队，Dark Wave/Gothic/Orchestra音乐领域中真正的天皇巨星-Lacrimosa。如同乌云后一抹最华丽的闪电，暗夜中一颗最耀眼的流星，Lacrimosa用饱含压抑又极富激情的声音，悲观艰涩却灿烂无比的音乐，讲述着无法逃避也不愿忘怀的宿命悲剧和希翼，指引着破碎的灵魂，来往于内心世界神圣与邪恶的边缘，描绘在爱与绝望之间挣扎，嘶叫的痛苦和清醒。

Lacrimosa是哥特音乐领域内真正的王者。在此之前的后朋克们，只是拾起了被遗忘的古老哥特盛景中朦胧的神秘和阴暗，而Lacrimosa,则是利用欧洲人特有的对美的感知，彻底地复兴了这一文化，启发无数优秀的音乐人把更为纯正的古典气质融入充满前卫激情的摇滚乐，使哥特金属慢慢得到了应有的重视。他们值得被音乐史所铭记。Lacrimosa的交响歌德金属诗式风格，在97年的专辑Stille发行时完全成熟，细腻动人的管弦乐组、钢琴、圣洁的唱诗班弥撒，完美地与金属器乐融合一体，穿插的欧洲民间小调和手风琴演奏，透出着一股悲凉气息,Tilo与Anne两人时而柔缓、时而有如歇斯底理般嘶吼狂叫的演唱方式， 对于没有去了解专辑故事情节的听者而言，可能会觉得有些刺耳，然而如果细心去看歌词内容，就能感受到两人可说将那种爱恨纠结的心情起伏极传神地表现出来！

1972年出生于德国法兰克福的Tilo Wolff,约在1990年时组成了Lacrimosa,并于91年发表了乐团的首张专辑Angst。主唱兼键盘手的Tilo Wolff是Lacrimosa的灵魂人物,Lacrimosa的音乐可说完全是由Tilo一人所主导，因为Lacrimosa所有的专辑作品，几乎由Tilo包办了全部的词曲、乐器的编曲创作，甚至在Lacrimosa开始加入管弦乐、唱诗班之后，所有的管弦乐器、唱诗班编曲仍是全部出自Tilo一人之手。Lacrimosa的另一位重要人物─女主唱兼键盘手Anne Nurmi于94年时加入乐团，从此成为Tilo的最佳搭档，而Anne加入乐团后，在Tilo的协助之下，也开始参与少部份的创作。

乐队于1991年推出的处女专辑Angst,令人窒息的阴郁伤感的音乐氛围，极具创新的词曲，迷人的神秘古典主义气息，立刻引起了人们的关注，至今仍有乐迷对该张专辑推崇备至。1994对Lacrimosa来说有着非凡意义，因为女歌手兼键琴手Anne Nurmi（原Two witch)加入了乐队，这为TILO音乐理念的实施奠定了坚实的基础.随后1995年经典专辑INFERNO推出，其音乐在各个环节上都已完善，形式更丰富，特点更鲜明。

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麦克白乐队

麦克白乐队（Macbeth）的官方网站。1995年夏季，麦克白这支七人编制的歌德金属团体在意大利米兰成立，于1997年录制了迷你专辑Nocturnal Embrace，经过了短暂的巡回演出，获得了良好回应，之后加盟Dragonheart唱片公司，于1998年底推出了第一张专辑「浪漫的悲剧」。这张改编莎士比亚文学鉅作的作品，成左渐握J欧洲唱片市场，让Macbeth成为全意大利家喻户晓、无人不知的重金属乐团，经过了三年的创作和录音，2001年以最新的阵容出发，并推出最新作品「心魔」。这张专辑全长62分钟，收录了13 November、Grepuscularia (Agony In Red Minor)、Lady Lily White、Fables、Aloisa、El Diablo y la Luna、Lure Treasure、Green Orchestra (Sonata For Leaves & Trees)、Romanzo Nero、Haeresis Dea、Hall Of The Scarlets等十一首歌曲，皆融合了浓厚的欧洲古典文学意境。

在麦克白的每一首歌之中，都可以听到具神秘歌德色彩的曲式、看到充满诱惑力的歌词，丰富的键盘乐器，搭配着多部弦乐，当然电吉他、鼓和贝斯构成了重金属的基本元素，再加上男女主声相互的竞唱、接唱和多音域的合声，诠释出属于中古时期欧洲的曲调特色，让人惊讶的是整张作品中，居然可以这么完美的将音乐与文学融合在一起，听这张作品彷佛是在看莎士比亚全集一般，中古的黑暗欧洲，数百年前的教宗世界，歌德的精髓，都随着音乐的进行，栩栩如生的呈现在我们耳里，这样子的歌德金属世界，可以算是在金属王朝百家争鸣之中，相当令人刮目相看和重视的一个派别。

麦克白音乐的美和特别，无法用言语来形容，优美的歌声和动人的故事情节，只有靠乐友们仔细的欣赏，深具古典气息和歌德色彩的旋律，要慢慢去品尝，这样子的音乐，无论是自己聆听或是与朋友欣赏，都能够得到相当的乐趣，听完这张专辑，就像亲身经历过欧洲文艺复兴一般，金属音乐的威猛，在麦克白的音乐中可以找得到；民谣音乐的清新，在麦克白音乐中可以听得到；摇磙乐的活力，在麦克白音乐中可以感觉得到；歌德音乐的庄严，在麦克白音乐中可以体会得到；莎士比亚文学的棈髓，在麦克白的歌词中表现的一览无遗。

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蓝酷乐队

蓝酷乐队（Liquid Blue）是一个独立流行乐队，1996年由司格特 ·斯蒂芬森和迈克尔· 凡加洛夫在加利福利亚的圣地亚哥组建。蓝酷将东方印度乐器(手鼓、西他、卡努恩)和音阶的使用在流行乐中。它是在整张唱片中融合东方印度音乐和西方流行乐/摇滚乐的第一批组合之一。有印度风格的歌曲在以前流行乐唱片中就曾出现过，最有名的是披头士乐队的胡椒军曹寂寞芳心俱乐部。 蓝酷相对有限的唱片都包含“社会意识”的歌词，因为主要的歌曲作者司格特·斯蒂芬森，前洛杉矶雷鸟队的职业溜冰打比运动选手，拒绝创作任何爱情歌曲。乐队主要在美国之外旅行演出，他们曾被指责没有花更多时间在本国创作和录音。他们广受赞扬的第一张专辑中的《超级新星》，被收录到二十张单独的唱片集中。

2001年5月，该乐队在美国1000多个舞乐团的竞赛评比中，历经100多名资深音乐界人士的评定，荣获全美最佳流行乐团称号。蓝酷乐队作为全球知名乐队，曾在世界五大洲20多个国家举行过盛大的演出并获得美誉，曾为美国的很多重要庆典活动进行表演。今年美国国庆期间，该乐队曾在圣地亚哥5万人的体育场上进行了精彩演出。蓝酷乐队演出风格非常独特前卫，充满美国都市气息，视听冲击力极强，内容非常丰富，BLUEGIRLS的舞蹈更受欢迎，演出曲目可根据当地的国情和地方风格而定，他们演奏的600多首曲目中很多是年轻人所熟悉和喜爱的。

蓝酷乐团的音乐风格融合了西方流行乐的元素及东方古典和现代音乐的旋律，带给听者以强烈的听觉冲击和精神共鸣。他们多达600余首演出曲目中许多都是观众耳熟能详的经典名曲，在不同地区演出时还可根据当地风情增添新曲目。乐团的首张专辑“超级新星由多张“超白金唱片”制作人David de Vore监制，由两届格莱美得主、曾为摇滚大师Steve Vai、U2乐队、Elton John等巨星制作专辑的超级制作人Joe Chiccarelli合成，在位于好莱坞日落大道充满传奇色彩的“西部录音棚（Western Recorders）”录制而成。该专辑一经问世，好评如潮，现在全美唱片排行榜中跃居前十名。

歌手兼主要词曲创作人Scott Stephens曾创立了世界上独一无二的庞克/金属音乐杂志“RAW POWER”。三个不同肤色、能歌善舞的女孩构成了乐团的灵魂——“蓝色精灵”（BLUEGIRLs），她们是：Nikki Nova, Layla Loxa 和 Alex Woods。其中Layla曾在2003年美国冲浪冠军赛中获得第三名，并夺得了2002年世界冲浪锦标赛冠军。吉他手Michael Vangerov拥有吉他制作大师NEAL MOSER专门为他精心打造的有他自己签名的吉他；曾有专业经纪人断言，蓝酷的天才吉他手是继Steve Lukather之后最具潜力的吉他手。

蓝酷还曾为诸多政府高官和社会名流演出，其中包括两届美国总统、白宫发言人、两会议员、驻外大使以及其他国家的政府首脑、体育界名流、好莱坞巨星。美国前总统、诺贝尔和平奖获得者吉米.卡特也是蓝酷乐队的忠实乐迷。去年年底，卡特总统还因对乐队最新单曲“真英雄（REAL）”所倡导的为人类自由、和平、正义而战精神的感同身受，而特别会见了蓝酷成员，并合影留念。今年这首单曲又被联合国救助基金会选中，参与救助南亚海啸全球义演，同时列入义卖CD。

蓝酷乐团曾于2003年在全美音乐颁奖礼上从一千多个竞选的舞乐团中脱颖而出，一举夺得“最热门现代表演奖”，并曾获得“全美最佳舞乐团”等诸多奖项。《娱乐者》杂志将其誉为“北美最炙手可热、最出彩的乐团”。今年8月，蓝酷乐团原创单曲“Give Me Back My Heart”刚刚被美国权威娱乐杂志《WRA》评选为“2005年度全美最佳流行歌曲”。2008年，蓝酷乐团还将与世界著名海洋画家WYLAND一起赴北京参加奥运会开幕式，由WYLAND指定在其登上长城绘制巨幅世界和平油画时伴奏并演唱“真英雄”。

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The Feeling乐队

The Feeling乐队来自英国伦敦，由5名成员组成。Dan Gillespie Sells主唱和吉他，Richard Jones贝斯，Kevin Jeremiah吉他，Ciaran Jeremiah键盘，Paul Stewart鼓。The Feeling风格受到The Beatles, Supertramp, Queen,ELO, 10cc, Beach boys, Carpenters, Jelly Fish, ABBA的艺人影响。而且他们很喜欢Lennon & McCartney，曲风则偏向于ELO, Queen, Supertramp和英伦的SuperFurry Animals。2005年底，英国国家广播公司BBC邀集超过百位乐评与媒体工作者票选2006年乐坛的潜力新声“Sound of 2006”，The Feeling乐团在众多竞争对手中脱颖而出、拿下季军席次，尚未正式出道已率先赢得娱乐界专业人士的肯定！

06年, The Feeling首张专辑《Twelve Stops And Home》弥漫浓浓的复古SoftRock原味，企图回归早期的EltonJohn以及TheBeatles、TheCarpenters巅峰时期的曲风；他们相信无需繁复的管弦乐编曲，透过贝斯、吉他、鼓、钢琴等乐器与真挚歌声，同样可以创作出流行经典。“如果Soft Rock是新一代的庞克，那么The Feeling的地位就如同当时的SexPistols合唱团！”英国TheTimes如此推崇The Feeling，并给予本辑五颗星满分评价；“悦耳而容易记忆的动听旋律，TheFeeling让70年代中期的SoftRock再次复兴！”权威音乐杂志Q这样形容他们的作品。

The Feeling的涌现真是英国绅士流行派的回归，Twelve StopsandHome绝对可以算的上06年的经典专辑，而在当年英国大街小巷的Radio中都可以听到他们的声音。Fill MyLittleWorld的轻松活跃，Rose的悲伤悯人至尽还让人回味无穷。TheFeeling没有矫揉造作的唱腔以及痞子般的疯狂表演，用真诚的声音打动人。而且歌曲大多都非常轻快，让人一听便非常愉悦，The Feeling还受到 TheBeatles，EltonJohn，Queen等艺人影响，复古的轻松摇滚带着喜气的流畅旋律让人印象深刻。I ThoughtIt WasOver并不是他们所擅长的电子曲风，但依旧是The Feeling的轻快味。

The Feeling主打歌曲Join WithUs又让关注感受到了Fill MyLittle World式的急促升降调的感觉。Spare Me,Turn ItUp，The Feeling的Loneliness则是几首抒情式的小调，亮点在于钢琴的明亮声以及主唱DanGillespie-Sells略带忧郁的嗓音。The Feeling的Conor的迷人之处在于跌宕起伏的美声穿插，而ThisTime则是为数不多的几首慢歌，微弱的沙哑声配合宁静的钢琴声，非常好听。The Feeling的We CanDance则给人感觉是个温暖的收尾，join withus ,let'sdance,贴近了专辑的命名，效果很是不错。整张专辑虽然没有像先前特别出色的歌曲，但还需要慢慢品位。但TheFeeling的率真，感人值得竖起耳朵一听。

Owl CIty 猫头鹰之城乐队

猫头鹰之城乐队（Owl City）是一支来自美国明尼苏达州的电子音乐乐队。乐队仅由一名成员组成：亚当·扬。来自美国明尼苏达州奥瓦通纳的大学二年级生Adam Young，他深受80年代欧洲电子合成器和新浪潮音乐的影响，于2007年组建了Owl City乐队，他是这支流行电子乐队的唯一成员，负责主音、合成器和编曲等工作。Adam Young称自己为一个“害羞的孩子”，他从2007年开始从事音乐行业。在签约环球音乐之后，唱片公司通过广播、网络和电视在内的全方位的媒体支持，将他这种带有快乐催眠力量的歌曲渗透到了全美国人们的日常生活中。Owl City的音乐飘逸、灵动，既有梦幻的神秘色彩，又有电子音乐的动感节奏。Ocean Eyes专辑中的主打歌曲《Fireflies》一经推出就登上了各大音乐电台以及音乐榜单的冠军宝座，受到乐迷的热烈追捧。 Owl City音乐中那对于活泼的电子节奏的神奇混音和丰富的旋律 最初是在他父母的地下室中创作出来的。他在《Fireflies》的MV中再现了这一场景，这首MV描绘的是一个和善的歌手在他理想中的地下室环境中表演他的歌曲。这支MV在Youtube上拥有令人惊讶的超过850万的点击量，在VH-1电视台和其他电视机网络平台上有超高的播放量。从人口仅为22，000的明尼苏达小城走出来的Adam Young，用歌声传达了一种异常简单快乐的情绪，但正是这样的小情绪却牢牢抓住了听众的耳朵和心灵，成为当今纷繁乐坛的一股清新潮流。他管他自己家的地下室叫“山洞”，他在那里制作了专辑中大多数歌曲，包括《Cave in》， 《Umbrella Beach》， 《Dental Care》和登上iTunes榜单的《Vanilla Twilight》。 Adam也自我承认，他的声音就像少女倾诉心事一样温文细气，但对旋律节奏的掌握却十分到位.专辑以欢快的电子旋律征服了不少听众，象宝石般闪烁明亮.而首张专辑Maybe I\'m Dreaming在演绎方面Owl City显然更加投入，从精致的和声到深情的合唱，Owl City的个人魅力也越加凸现.甜蜜的声线清新的电子音乐，这貌试简单的配搭却被Owl City演绎得绚丽多彩，尽管夏日未到但已仿佛感受到那份清爽的惬意。Owl City的音乐风格是当下最为流行、时尚的电子混音音乐，但不同于传统的电子舞曲所营造出的喧闹、躁动不安的动感音乐氛围，猫头鹰之城乐队的电子音乐通过使用简单的电子乐器，摒弃了电子舞曲的乐器混杂使用，通过亚当·扬空灵飘逸的嗓音和精致的和声，从而把广大乐迷带入了充满梦幻色彩并且活泼、跃动的音乐奇异王国。猫头鹰之城乐队的音乐风格在很大程度上受到了Disco 和欧洲电子音乐的影响。同时，在乐队的音乐中还能听到合成器流行音乐和新浪潮音乐的众多元素。

Guns N Roses,枪炮与玫瑰乐队

枪炮与玫瑰乐队（Guns N\' Roses）是一支1985年成立于好莱坞的美国硬摇滚乐队，乐队共发行了五张录音室大碟、两张EP以及一张Live专辑，经历了大量乐队人事变动后，Axl是乐队仅存的创始成员。他们至今仍保持全美音乐史上处子专辑最高的销售记录（3300万张以上），在美国本土和世界上已经分别拥有4600万和1.1亿的专辑总销量以及两张专辑同时成为Billboard200排行榜冠亚军的神话。枪花在80年代中期至90年代早期这一巅峰时期，有评论认为：“他们带来了一个极端享乐主义的叛逆并复兴了硬摇乐界的朋克态度，让人想起早期的滚石。 1962年2月6日，Rose出生在印第安纳州拉斐特一个虔诚的基督教家庭中。童年时期，他曾经在教堂的合唱团唱歌，而且被严格禁止接触摇滚乐。他17岁的时候，发现他的生父是一个叫做William Rose的人，William在他2岁的时候抛弃了Rose和他的家庭。Rose在知道这件事情之后开始以各种各样的反叛行为来抵触社会，如在超市中盗窃或是公开酗酒。1980年，Axl为了追求自由和在摇滚世界中成名来到了洛杉矶。Rose作为乐队的主唱，音域宽广，尤其在高音部分挥洒自如。他也是乐队的形象代表，特别受到女歌迷的狂热爱戴。ROSE具有双重人格，脾气暴躁。 1988正是美国流行金属的黄金年代，枪炮玫瑰乐队的音乐是布鲁斯硬摇滚，是当时盛行的流行金属的一种，同时具有肮脏、暴力、颓废的SLEAZE ROCK特征。而他们的音乐则具有喧嚣出色的旋律，同时拥有旋律非常出色的乐器演奏，特别是主音吉他手Slash和节奏吉他手兼乐队的核心创作者Izzy Stradlin的吉他演奏，无论是riff段还是Slash的solo都成为歌迷们追捧的对象，而主唱Axl Rose华丽的外形，以及高亢至极的嗓音更是为乐队征服了无数女歌迷的心，再加上长相帅气十足但个性特例独行的贝司手Duff McKagan以及放纵不羁的鼓手Steven Adler，正是这些综合的元素才让这支原本不为人知的乐队迅速的走红全世界，随着之后乐队成功的商业化包装，更是成为了世界流行金属界在80年代末最具标志性的乐队之一。 十年过去了，尽管枪炮玫瑰乐队发生了许多的变化，乐队人员几乎全部更换了新人，只剩下一个Axl Rose依然凭借高亢的声音在支撑着，但是尽管如此，在世界上的每个热爱摇滚乐的角落里，只要出现枪炮玫瑰名义的唱片，那就一定会成为唱片店最抢手的商品。这张枪炮玫瑰的精选辑虽然遭到了乐队原始成员及Axl Rose的一致抵制，但是毕竟是乐队第一张精选辑，而枪炮玫瑰乐队在十年之后依然在全世界范围内保持着非常强大的号召力，在美国发行首周就售出了16万9千张，成为了Billboard 200排行榜的季军，这是枪炮玫瑰乐队的专辑自从1992年以来首次进入排行榜三甲。而在世界其他地方，这张专辑同样非常受欢迎，专辑销售不到一周就已经成为了包括欧洲一些国家专辑排行榜的冠军。

いきものがかり 生物股长

生物股长（いきものがかり）是日本当红流行乐团，由吉冈圣恵、水野良树、山下穗尊三人组成于2002年2月1日。生物股长所属事务所为CUBE Group，所属唱片公司为EPIC Records（日本“SONY”唱片旗下厂牌）。生物股长代表作品有《SAKURA》《青鸟》《YELL》《谢谢》等。全新专辑《I》已于2013年7月24日发行。 在1999年由曾经是高中同学的水野良树和山下穗尊所组成的团体——生物股长，团名的由来因为山下和水野在小学一年级的时候一起担任生物股长，故团名取为生物股长，之后生物股长又加入了吉冈圣惠，于是变成了3人团体。至于他们结成的原委，就是日本的高中生一般都放学后参加被称做“部活”的俱乐部活动，而他们两个碰巧都没参加，加上当时向往“ゆず”，就一起开始了在街头上演唱。最开始是为了受女孩子们的喜欢。但当时男生二人组在街头上演唱的太多，很难引起他人的注意，所以就想再加一个女孩进来。碰巧吉冈的同学介绍自己的妹妹给他们，这就是吉冈圣恵的加入了。06年正式出道的三人乐队短短几个月就因为SAKURA这首广告歌而走红。 1989年1，水野和山下小学一年级时相识。两人共同担当班里的生物股长。1999年，水野与山下结成了音乐组合。两人开始了街头表演的活动。很轻率的就取名为生物股长。1999，12 吉冈加入（当时街头音乐人中很少见的女生演唱的形式是由水野和山下策划的。同学的妹妹吉冈就作为主唱加入）2000年由于水野和山下要考大学的原因活动中止。2003，生物股长再次结成，活动再次展开。但吉冈由于音大的严苛练习受到了一时性的挫折。由于精神上的问题使得活动难以再进行下去。2003年，克服了困难的吉冈恢复了精神，经历了成长历练的他们决定再次复活。为了扩展一直以来以非电子乐器为中心的街头音乐形成的音乐性，生物股长开展了成员的召集活动，并计划将活动范围从路上LIVE扩大为LIVE HOUSE。为此，后续的原创曲也逐渐增多。2003年，生物股长的召集活动再次展开。

ONE OK ROCK

ONE OK ROCK（ワンオクロック），日本四人摇滚乐队，简称「ワンオク」、「OOR」。所属AMUSE事务所，唱片公司为A - Sketch。多支热门单曲进入Oricon公信榜，被视为日本摇滚界最有潜力的团体备受瞩目中。乐队名 ONE OK ROCK 的灵感来自于他们经常预定录音棚时间为 One o\'clock（一点钟），曾用taxis作为候补名。因为他们刚开始进行乐队排练时还是高中生，而只有周末才可以排练，所以他们通常从周六深夜一点（即周日凌晨一点）开始排练到早上。由于日本人的发音，“R”与“L”的发音相同，并且将“O\'C”改成“OK”而成了他们的乐队名。歌手森进一和森昌子原先是NEWS的成员，2003年12月用以学业为重的理由退出了杰尼斯事务所。2005年3月父母离婚时跟随母亲，改姓森田。2004年与友人组成Chivary of Music，加入ONE OK ROCK后担任主唱以及乐曲的作词作曲。与西川贵教、UVERworldのTAKUYA∞、175R是朋友。Alex脱退后也担当一部分吉他弹奏的工作。 2005年夏天，Toru和他高中的好朋友ALex以及Ryota一起在准备好他们自己的乐器后组成了摇滚乐队ONE OK ROCK，之后Taka加入他们，活跃于东京地区进行了50多场LIVE演出。12月在LIVE会场限定贩卖的CD一经推出立即销售一空！主唱Taka也拥有了自己的歌迷。2006年7月26日凭借第一张迷你专辑「ONE OK ROCK」出道，销量不错，作为一支实力型音乐团体倍受关注，8月参加夏日祭在关东近郊举办LIVE演出．紧接着2006年12月18日又发售了第二张迷你专辑「Keep it real」,同名曲「Keep it real」顿时成为各电视台的讨论话题。他们受到了一家外国唱片公司AMUSE事务所的关注。在他们的第一场在新宿举行的“ONE-MAN LIVE”演唱会就有500人参加。 2007的4月新成员鼓手Tomoya正式加入，4月25日推出的新五人乐团以单曲「内秘心书」同样大受好评。2009年4月5日，吉他手Alex丑闻发生，被逮捕。下月发售预定的单曲「Around ザ world 少年」的发售被推迟，全国巡演也突然中止。5月13日，因Alex退出乐队。剩下4位成员，被迫休止约半年的活动。2009年9月，活动再开。2010年2月3日，复归后发布“完全感觉Dreamer”的Oricon单曲榜的乐队首次进入TOP10。同年8月，ROCK IN JAPAN FESTIVAL·SUMMER SONIC·MONSTER baSH等的大型连续出演到夏天结束。11月28日职业首次在日本武道馆进行现场录音。 联系方式 电子邮箱：oneokrock@amuse.co.jp。