ECM

ECM（全称：Edition of Contemporary Music），是来自德国的一家唱片公司，是小型唱片公司里的佼佼者。ECM是于1969年由德国的曼弗雷德·艾歇尔（Manfred Eicher）创建的唱片公司。艾歇尔是一位喜爱古典音乐的爵士乐贝司手，20世纪70年代，爵士乐经历了一场短命的电子化革新，乐手们纷纷把乐器连上功率巨大的扩音设备，并模仿摇滚乐的演奏方式，后人称之为爵士的融合（Fusion）时代。就在爵士乐手们追求这种哗众取宠的效果时，艾歇尔开始进行相当反潮流的尝试，他将爵士乐与古典音乐融和起来，把爵士音乐从小酒吧请进以前专供古典音乐使用的音乐厅，并成立了一家唱片公司，取名为 Edition of Contemporary Music ，即“现代版音乐”，简称 ECM。他把乐器上的电插头通通拔掉，让乐器还原为自然的原音，同时改进录音设备，力图使乐器定位更准确，延长残响时间，造成音乐厅的效果。他贾勒特签订了录音合同，并出版了一张钢琴独奏的录音室专辑《面对你》(Facing You)，这张专辑在欧洲获得了意外的成功。

当时ECM是一家很小的公司，艾歇尔身兼制作人和录音师和编辑，但由于他对即兴音乐的前瞻眼光及唱片制作手法，与当时前卫爵士乃至于古典乐现代流派的发展不谋而合。当时爵士乐唱片唱片市场冷淡，老牌唱片集团不敢冒然出版不断变化的前卫乐手的唱片。而ECM的高度宽容，则成为前卫爵士乐手延续创作活力的实验室，它的唱片品牌，则几乎成为雅皮士的专用品。在New Age音乐的发展中，ECM也有着不容忽视的作用，它旗下的艺人，很多是New Age雏形期的代表。1997年，EMC在挪威的代理鲁内·克里斯托弗森（Rune Kristofferson）成立了以电子乐为主的公司鲁内唱片公司（Rune Grammofon）。2000年，ECM收购了鲁内唱片公司。由于位于挪威，因此旗下多为北欧乐团。
　　
ECM的产量不大，每年出品20多张唱片，但制作比较严谨，在艺术家的选择、作品演绎及CD封面设计诸方面，都体现出前卫的风格，与传统精神不同。在古典音乐方面，他们选择了古典作曲家的现代诠释。因此，坚持传统的爱乐者对此并不赞同，他们被视为是中产阶级的品味。也有人评价说：ECM的唱片，垃圾和经典一样多。ECM在台湾的代理是玖玖文化国际有限公司。

宝碟唱片公司

宝碟唱片公司（Proprius Music），是来自瑞典的一家唱片公司，位于斯德哥尔摩，1969年由雅各布·伯蒂乌斯（Jacob Boëthius）创建。据说一天他到一位朋友家参加家庭聚会，听到里面传来优美的合唱，深受感动，便决定以简单的器材录下这些音乐，然后出版唱片与更多的人分享，由此产生了Proprius。Proprius源于拉丁语，意为“特有的”。香港译为“宝碟”。Proprius一贯追求品质，是一家以出品发烧唱片而闻名的小型公司。它出品的黑教堂、黄教堂等声乐唱片，以及一些爵士乐，都有很高的声誉，是发烧友常用的试音碟。

《Leif Strands Kammarkor喜悦与追思》被发烧友誉为Proprius的四大LP的精华，由“史传士合唱团”合唱基督圣歌，《爵士当铺》中的原班人马，由Arne Domnerus率领，以萨克斯、钢琴、吉他、爵士鼓伴奏，涵盖了圣歌合唱、爵士风格，展现了Proprius最强的录音技术。这张CD市面上已经无处可寻，即使在网络上也不易找寻，圣歌合唱本来就是我比较喜欢听的一种音乐形式，我们常常听到的有“格里高利”的圣咏合唱，但由爵士乐手伴奏，这种形式就不常见到了。

FIM公司还曾专门汇集Proprius的音乐出版过一张HDCD《The proprius sound》（宝碟之声）。美国FIM唱片公司的唱片素以少而精闻名遐迩，《The proprius sound》这盘CD是FIM近年来出的几张新碟中唯一的杂锦碟，收录的24段曲子，有吉他、长笛、钢琴、小提琴、英国管等独奏乐，还有管弦乐，流行乐以及歌乐。该碟不仅是选的曲实在的好听，倍受推崇的是它的制作录音，具有极高的保真度，乐评家评为“每一个段子都靓到可以作试音用途”。所以，听每一段曲子，几乎都有一种身临其境的感觉，余音绕梁，不绝于耳，可谓“一场绝棒的视听享受”。曾录制《黑教堂》、《当铺爵士》、《大地赞颂》的瑞典唱片品牌Proprius在发烧音响界地位极其崇高，香港发烧友乐于将之称为“宝碟”。鉴于“金弦”以前与“宝碟”的代理关系，FIM得以向原厂购得母带，以HDCD数码技术重新制版，炮制效果更为犀利的全新“宝碟”。

此张“宝碟之声”即是经过FIM重新编整的精选集。内容是北欧风格的爵士音乐、瑞典本地的通俗音乐和合唱音乐。广大的空间感，生动、自然、丰富的音乐性在24Bit HDCD编码以及24K纯金制碟技术的配合下释放出更为精锐的解析力高低频的两极延伸也得以全面拓展，这些十分现代的音响美学色彩的注入令“宝碟”的模拟老录音呈现更迷人更鲜活的意韵，百听不厌。

联系方式

电话：+46 (0)19-20 68 60
电子邮箱：info@proprius.com。

MaxJazz

MaxJazz是来自美国的唱片品牌。MAXJAZZ爵士歌唱系列（vocal series），是支撑该厂牌于不坠的两大支柱之一，另一支柱则是爵士钢琴系列（piano series）。每逢各大国际爵士杂志在票选年度最佳专辑时，MAXJAZZ的钢琴或人声专辑总是榜单上的常胜军，在市场上也有很好的销售成绩。在爵士或即兴音乐逐渐小众化的今天，MAXJAZZ反而在逆境中求胜，诀窍无他，给艺人最好的表现机会，将他们介绍给讲究音乐细腻度和音响品质的乐迷，MAXJAZZ将这段桥梁搭得十分成功。

入门级的乐迷或许要问，聆听爵士乐的诀窍究竟在哪里？事实上，听爵士乐，不外乎就是掌握蓝调和弦进行、摇摆的切分音节奏，以及即兴诠释的角度和变化。对一般的人耳朵来说，人声歌唱的亲近性一向是最高，也最容易产生共鸣。藉由歌词中的指涉与情境铺陈，让听众可以很快体会歌手想表达的情感。MAXJAZZ爵士歌唱系列最大的特色就在于改编经典歌谣的手法创意十足，无论是盛行于五十年代的传统抒情曲，亦或是60-80年代的摇滚、节奏蓝调或民谣，歌手都可以从不同的角度重新诠释​​，赋予这些曲子新生命，于是老乐迷可以怀旧，新乐迷则温故知新。

老歌新唱，在MAXJAZZ的爵士歌唱系列中比比​​皆是；Erin Bode重唱Cyndi Lauper的「Time After Time」、Beatles的「Here, There and Everywhere」（收录于Don't Take Your Time专辑）， Erin Bode的嗓音甜美，以乡村民谣或草根蓝调的手法来诠释流行曲，听来格外清新自然。Carla Cook则翻唱摇滚歌手Niel Young的「Heart of Gold」（收录于It's All About Love），以她充满灵魂味的嗓音来诠释这首名曲，少了点沧桑的牛仔味，厚实感倒是增强不少。新秀Cassandre McKinley的新作Til Tomorrow则是向节奏蓝调大师Marvin Gaye致敬之作，原本激情洋溢的「Let's Get It On」，透过巧妙的编曲转化为清纯脱俗的民谣风。

在爵士歌唱专辑中，仔细聆听歌手与伴奏乐手之间的「对话」非常重要，特别是乐器（钢琴、萨克斯風或小号）独奏的部分如何与歌唱对应、衔接。在MAXJAZZ爵士歌唱系列中，钢琴手Bruce Barth、Eric Reed，萨克斯風手Ron Blake都扮演了核心的伴奏或编曲的角色。对乐迷来说，聆听爵士歌唱专辑的最高境界是「你中有我，我中有你」，歌手的演唱与乐器之间进行完美的水乳交融。MAXJAZZ严选制作的歌唱飨宴已经热腾腾上桌，等待有心人尽情享用！

联系方式

电话：(800) 875-8331
电子邮箱：info@MAXJAZZ.com。

Naïve

Naïve是法国的一家唱片公司。曾在古典和非古典音乐领域出版过3000多张唱片，市场兼及法国和西班牙。1998年并购了Auvidis唱片公司，2000年又并购了Opus 111，因此现在旗下拥有了Astrée 、Opus 111等知名品牌。

Opus 111是naïve旗下的唱片品牌。1990年由约兰塔·斯库拉（Yolanta Skura）女士创立。斯库拉出生于波兰的卡托维兹（Katowice），早年学习钢琴，曾就学于华沙音乐学院，16岁因手部受伤，不得不放弃钢琴弹奏。后曾在法国Erato唱片公司担任制作人，接触到许多知名的音乐家，诸如安德烈（Maurice André）、阿兰（Marie-Claire Alain）、加德纳等，并获得了许多唱片制作的经验。离开Erato以后开始独立制作唱片，并于1990年创建了Opus 111这一品牌。
　　
Opus 111意为“作品第111号”。据说斯库拉女士一次在Melodiya公司的唱片中，听到俄国的钢琴家索科洛夫（Grigory Sokolov）演奏的贝多芬第32号钢琴奏鸣，非常感动，而这部作品的编号是Op.111，因此她在成立唱公司时将公司名命为OPUS 111，以纪念她曾经有过的感动。她还曾说，这是一个易于记忆的有国际性的名字。
　　
Opus 111最初的目标是出版年轻的、并不很知名但有发展潜力的音乐家的作品，着眼于他们的未来。录音风格上追求简洁、单纯。十余年来，Opus 111 出版了数以百计的优秀唱片，并有着宏大的出版计划，这包括使用10年的时间，出版《那不勒斯宝藏》（Treasures of Naples）和《皮埃蒙特宝藏》（Treasures of Piedmont）两个系列 100 多张唱片，以及录制保存在福阿（Foa）、焦尔达诺（Giordano）的全部都灵国立图书馆（Turin Biblioteca Nazionale）收藏的维瓦尔迪作品，这将超过120张唱片。Opus 111于2000年被naïve并购，现为naïve的下属公司。

联系方式

电子邮箱：contact@naive.fr。

Supraphon

Supraphon是来自捷克的唱片公司及其商标。Supraphon是捷克最著名的唱片公司。最初，它是在1932年注册的一个电子留声机的品牌，1930-40年代，曾录制并出口过许多优秀的古典音乐唱片，1949年成为出口出版公司，1961年成立了生产公司Supraphon Gramophone Production，1969年又成立了独立的出版公司Supraphon National Enterprises，现属邦顿集团（Bonton）集团所有。
　　
Supraphon出版过许多捷克作曲家的作品，诸如斯梅塔娜（Bedřich Smetana）、德沃夏克、雅那切克（Leoš Janáček）等，在这方面享有很高的国际声誉。在Supraphon录音的艺术家也多为捷克的优秀人物，包括有国际影响的小提琴家苏克、德梅特罗娃（Gabriela Demeterová），指挥家纽曼、库贝利克，以及帕诺哈四重奏（Panocha Quartet）等。Supraphon也十分注重技术品质和发展，1987年首次出版CD，1998年出版DVD。其唱片多次获得国际大奖，包括三次英国音乐贸易协会奖、两次德国唱片批评家奖、八次日本哥伦比亚金唱片奖，一次获格莱美奖等。十余张唱片被企鹅评鉴评为三星带花。

2011年度的英国《留声机》杂志唱片大奖于10月6号在伦敦邻近海德公园的多彻斯特饭店揭晓。“年度唱片大奖”由Supraphon录制，帕维尔・哈斯四重奏团的《德沃夏克12与13号弦乐四重奏》夺得，理由是“感情充沛、跃动而冲劲十足、戏剧性强”；由杂志读者投票产生的“年度艺术家”由79岁高龄的英国女中音詹妮・贝克女爵获得；法国钢琴家巴维获协奏曲大奖。该届奖项共计16个单项奖和7个特别奖，取消了“历史再版”奖。原因是如今“全集录音”成风，历史再版唱片已失去了原本的学术价值，成为越来越多的优惠价大套装中的一部分，因此没有必要再行评奖。但对历史录音还保留一个奖项，即首度出版的历史录音，以此鼓励唱片公司挖掘潜在的具有学术价值的历史录音。

联系方式

电话：+420 221 966 600
传真：+420 221 966 630
电子邮箱：info@supraphon.com。

Tacet

Tacet是来自德国的唱片品牌。1989年创建于斯图加特的巴特坎施塔特（Bad Cannstatt）。Tacet为拉丁文“沉默”的意思，在乐谱中表示某乐器或声部的停奏（或不唱）。其商标也很形象地表达了这种含义：底部是一个全休止符。从一开始，Tacet便追求两方面的完美：音乐与技术。在此观念下，他们使用昂贵的专业设备，以专业精神录制古典音乐，成为人们赞赏的发烧品牌。特别是以真空管的录音而著称，所出品的两集真空管麦克风录音《Das Mikrofon》等，都达到了非常精细的录音品质。

TACET的理念是一张好录音有四个条件：麦克风接收正确的声音、录音技术不扭曲原音、演奏呼吸不应被剪辑打断、杰出的音乐家风格。也因此长久以来，坚持录音品质的Tacet一直是发烧友的最爱。其钢琴、小提琴产品深具代表性。国际名厂发烧品牌Tacet 一向制作高水准发烧录音作品而享誉世界各地。2004年推出一张名为 TACET Audiophile Sampler 大碟，顾名思义打造着发烧元素为基础，收录了多首用多种不同的乐曲及人声作为示范级演绎。每首乐曲存在着不同特征，可以测试音响器材多方面的表现。同时更邀得香港知名、资深乐评人Winson Ng对每首乐曲作出详细深入分析及测试。内附有中文解说，让你清楚明确了解每首曲目对音响器材的测试。

《TACET Audiophile Sampler》XRCD24，这张被香港称之为《试音宝鉴》的CD其实是一张精选，是TACET从过往推出的十三张发烧片中精心挑选演录俱佳的古典室内乐辑录而成，当中包括德伏扎克、莫扎特、肖邦、柴可夫斯基等弦乐协奏曲，旋律优雅迷人，可听性极高。这张碟完全体现了德国人精确、严谨的处事作风与他们对古典音乐艺术的不懈追求。音乐背景静如深海，每件乐器都呈现出清新秀丽和高分析力的形态；最重要的是音色温润之余却丝毫没有过多的合成与人工修饰。录音幼细、滑溜、自然，并拥有水晶吊灯般的高贵与透明度，回放此碟确实能让阁下感觉音响体系仿似连升几级。

值得向大家推介第四首德伏扎克的经典名作《母亲教我的歌》。虽是小提琴与钢琴的演奏，但两件乐器的每个音符都能听得一清二楚，而且两者的连贯性与和谐感均配合得天衣无缝，实属难得的出色版本。钢琴晶莹亮丽，小提琴拉到低处时琴弦的质感丰厚，拉到高处时自然飘逸、柔滑如丝。整体效果逼真、唯美，浓厚的音乐感与艺术气息更使人不禁沉湎其中。

联系方式

电话：07 11 / 56 55 48
传真：07 11 / 55 72 53
电子邮箱：info@tacet.de。

荷兰五音唱片公司

荷兰五音唱片公司（PentaTone），简称五音公司，是一家致力于多声道录音的欧洲古典音乐品牌。五音公司精心创作录制了一系列气势雄壮，且音质无比细腻逼真的多声道古典音乐。诸多作品同世界顶级艺术家和乐团合作演绎。五音公司又与前身是Philips古典部门录音中心的“Polyhymnia” 公司紧密合作。“Polyhymnia”录音中心早在上个世纪70年代就开始运用多声道的录音技术，是一个相当出色的荷兰工程师组合。有了名录音师的加盟进一步促使了五音公司成为当今知名的多声道古典音乐品牌。自2001创始以来，五音在这短短几年中创作的音乐作品获得了许多专业乐评和广大乐迷的认可和喜爱。获得的诸多国际音乐奖项证实了五音唱片的卓越品质。

1999年，环球古典音乐唱片公司将菲利浦古典音乐唱片公司和迪卡唱片公司(Decca)合并，并且关闭了前者的经营。于是，三位有着二十多年从事古典音乐工作经验的前菲利浦古典音乐唱片公司执行主管于2001年共同创建了专注于制作发行SA-CD唱片的品牌——五音古典音乐唱片公司(PentaTone Classics)，并且继续保持持与“圣歌女神”(Polyhymnia International)(前菲利浦古典音乐唱片录音中心)的合作。

2010年，五音公司录制经典音乐童话《彼得与狼》。《彼得与狼》是一部世界经典音乐童话， 由俄罗斯著名作曲家谢尔盖·普罗科非耶夫于1936年创作的。作品通过故事朗诵和交响乐的形式让孩子们了解管弦乐团和各种乐器。其中，故事中的每一个角色都由一种乐器来扮演。 《彼得与狼》可以称得上是一次生动有趣的古典音乐体验。几代儿童通过这部作品感受到了交响音乐的情与美。据了解，在西方很多国家，《彼得与狼》仍作为幼儿园的一项课程内容，是启迪儿童心智的良好教材。五音公司的这张专辑还在原《彼得与狼》的基础上另配有一个非常特别的续篇，叫做《狼迹》。当代指挥家肯特·长野和俄罗斯国家交响乐团的倾情演绎，使得这部备受喜爱的经典音乐童话仍能在今天深入人心，继续与听众产生共鸣。故事以中英文双语朗诵。另有国内外多位名人的加盟，可谓阵容强大，他们的演绎为作品增添了更多的亮点。英文故事朗诵：比尔·克林顿，米哈伊尔·戈尔巴乔夫， 索非亚·罗兰。中文故事朗诵：濮存昕，小鹿姐姐，耿纯。

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电子邮箱：info@pentatonemusic.com。

Hypetrak

Hypetrak.com是在线音乐杂志，成立于2008年，致力于为读者提供最新的音乐系列。Hypetrak.com提供的音乐信息不仅限于单一的类型，其编辑的主要目标是提供不同类型音乐文化相关的更新和信息。

有了每天更新的新闻，精选内容和社论，网络上活跃的读者们将受到动力和具有影响力的文化的熏陶。

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电子邮箱：info@hypetrak.com。

Focus@will

Focus@will是一款纯音乐应用。focus@will的想法很简单，就是想通过纯音乐帮助你提高效率。Focus@will正在努力为自己量身定做音乐流领域中一个关键的个性——它希望帮助你集中精力。首次报道Focus@will是在2013年2月，那时它是对全美用户公测。从那时起，它已经悄悄地走向全球，用开发移动应用程序的承诺来打开它的Web应用程序国际市场。在进入Google Play后，2013年6月，它推出了ios版本应用。

Focus@will重点是针对那些希望在工作，学习，读或写集中注意力和提高记忆的用户。它不提供任何的搜索功能，或其他任何下拉菜单，播放按钮，跳过按钮和音量控制。您可以从古典，Focus温泉，快节奏，寒冷的阿尔法，声学，爵士，电影或环境选择音乐类型。所有音乐提供的是纯音乐而已，这是一个明显采取的步骤，因为在努力工作时抒情的音乐可能会分散注意力。从整体的 UI 设计和交互上看，focus@will都属于“一次做好一件事情”的应用。进入主界面，用户可以选择曲风，目前提供的风格包括：古典、Focus Spa、快节奏、爵士乐、环境等。长按时钟表盘可设置时间，值得说明的是，用户并不能自己选择曲子，不喜欢可切换到下一首，用的越多，推荐的越精准。

除了Android应用程序中，Focus@will现在赚用户钱用一个新的基于订阅的模式，提供高级功能，如生产力跟踪个人的进步提供了周线图上，如何保持以及提高生产力。新标志-UPS可以访问高级功能的前三个星期，然后选择支付的订阅服务，或者使用时间限制100分钟的时间间隔。您可以通过Web应用程序升级，或通过移动应用程序。在费用方面，那么，它会设置你每月3.99美元，或$34.99一年的完全访问。通过比较发现，Spotify的付费成本每月9.99美元，它为用户提供了移动应用程序的访问，当然还有更多的音乐。Focus@will的现有播放列表是否采用还有待观察，尽管很难说会有任何人支付这附加功能，Spotify或Rdio就是先例。至于Android应用程序，它应该在任何设备上搭载了Android4.1及以上版本，只要你启动它，你是可以玩好久的。

它提供了一个非常简单的界面，可以让你播放或停止音乐，并从列表中选择流派，以及设置一个可定制的定时器定义会话持续时间。创始人兼首席执行官亨肖尔表示：我们的最终目标是使用户无论在哪儿都很容易提高他们的注意力和提供方法来优化集中意志和积极性。我们很高兴完成在国际上展开我们革命性的订阅服务，用Andriod这个载体为人们提供更多提高工作效率的选择。Focus@will提供令人镇定的音乐播放列表，无论何时，这是一个很好的想法。

SongArea.com

SongArea.com是一家音乐网站，你可以在该网站上创建自己最爱的歌曲单，并将它添加到Facebook、Twitter、Myspace，与你的朋友一起分享和聆听你的音乐，而这一切都是免费的。

SongArea.com成立于2005年，致力于创建最大的人工编辑的音乐播放器网站，让用户可以非常容易地搜索和寻找他们最爱的歌曲，并可以自己创建多个播放列表，用户可将这些内容用于非商业用途和教育。

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