Focus@will

Focus@will是一款纯音乐应用。focus@will的想法很简单，就是想通过纯音乐帮助你提高效率。Focus@will正在努力为自己量身定做音乐流领域中一个关键的个性——它希望帮助你集中精力。首次报道Focus@will是在2013年2月，那时它是对全美用户公测。从那时起，它已经悄悄地走向全球，用开发移动应用程序的承诺来打开它的Web应用程序国际市场。在进入Google Play后，2013年6月，它推出了ios版本应用。

Focus@will重点是针对那些希望在工作，学习，读或写集中注意力和提高记忆的用户。它不提供任何的搜索功能，或其他任何下拉菜单，播放按钮，跳过按钮和音量控制。您可以从古典，Focus温泉，快节奏，寒冷的阿尔法，声学，爵士，电影或环境选择音乐类型。所有音乐提供的是纯音乐而已，这是一个明显采取的步骤，因为在努力工作时抒情的音乐可能会分散注意力。从整体的 UI 设计和交互上看，focus@will都属于“一次做好一件事情”的应用。进入主界面，用户可以选择曲风，目前提供的风格包括：古典、Focus Spa、快节奏、爵士乐、环境等。长按时钟表盘可设置时间，值得说明的是，用户并不能自己选择曲子，不喜欢可切换到下一首，用的越多，推荐的越精准。

除了Android应用程序中，Focus@will现在赚用户钱用一个新的基于订阅的模式，提供高级功能，如生产力跟踪个人的进步提供了周线图上，如何保持以及提高生产力。新标志-UPS可以访问高级功能的前三个星期，然后选择支付的订阅服务，或者使用时间限制100分钟的时间间隔。您可以通过Web应用程序升级，或通过移动应用程序。在费用方面，那么，它会设置你每月3.99美元，或$34.99一年的完全访问。通过比较发现，Spotify的付费成本每月9.99美元，它为用户提供了移动应用程序的访问，当然还有更多的音乐。Focus@will的现有播放列表是否采用还有待观察，尽管很难说会有任何人支付这附加功能，Spotify或Rdio就是先例。至于Android应用程序，它应该在任何设备上搭载了Android4.1及以上版本，只要你启动它，你是可以玩好久的。

它提供了一个非常简单的界面，可以让你播放或停止音乐，并从列表中选择流派，以及设置一个可定制的定时器定义会话持续时间。创始人兼首席执行官亨肖尔表示：我们的最终目标是使用户无论在哪儿都很容易提高他们的注意力和提供方法来优化集中意志和积极性。我们很高兴完成在国际上展开我们革命性的订阅服务，用Andriod这个载体为人们提供更多提高工作效率的选择。Focus@will提供令人镇定的音乐播放列表，无论何时，这是一个很好的想法。

凯尔特女人乐队

凯尔特女人（Celtic Woman），是流行乐史上实力最强大的组合之一。乐队由身兼音乐总监、指挥、作曲及编曲者四项身份的大卫·唐恩领军，以四位爱尔兰歌手克萝伊、莉莎、梅芙、欧拉及一位小提琴手玛莉，还有06年刚加入的新西兰籍巨星Hayley Westenra所组成的超级团体。她们融合了莎拉布莱曼、美声男伶、恩雅、居尔特男高音、易希等人特色，结合了新世纪、古典、传统凯尔特乐风与爱尔兰一派等的音乐戏剧式演出风格，为全球乐迷创造了视听双效的全新选择。今年在全美再度兴起的跨界风潮，便是由凯尔特女人所引领！初试啼声的同名电视特辑于2005年3月首播，随后便在北美超过200个的PBS系统频道放送，造成了空前的回响，不但协助募得了超过百万美元的捐款，更促成了团体的全美巡演行程，同名专辑与DVD发行更是声势威猛，CD至今己在告示牌世界音乐榜拿下了超过40周的冠军宝座，销售量也突破了500,000张成为金唱片；DVD则是成为大破50,000张的百金名盘。

凯尔特女人组合是流行乐史上实力最强大的组合之一，组合中每个人都具备独唱的星级实力和个唱音乐会的水准。这样的强强组合，在现在商业和经济准则为前提的社会中是难得一见的。 “凯尔特女人”中所有成员，都是有过个人世界畅销专辑的歌星，她们不是象通常的组合那样，是通过组合而成名的。她们本身都是功成名就的歌坛巨星，是她们作为个体的优越，成就了“凯尔特女人”组合的魅力和声望！凯尔特女人组合是由身兼音乐总监、指挥、作曲及编曲者四项身份、曾任《大河之舞》的音乐总监大卫唐恩所领军，以四位爱尔兰歌手克萝伊、莉莎、梅芙、欧拉及一位小提琴手玛莉，还有06年刚加入的新西兰籍巨星Hayley Westenra所组成的超级团体，她们融合了莎拉布莱曼、美声男伶、恩雅、居尔特男高音、易希等人特色，结合了新世纪、古典、传统凯尔特乐风与爱尔兰一派如大河之舞、舞王等的音乐戏剧式演出风格，为全球乐迷创造了视听双效的全新选择。

凯尔特女人打破了普罗大众对于歌曲诠释的刻版印象，从这张全新专辑中便可清楚体会。莎拉布莱曼和罗素华生都演唱过的Nella Fantasia(电影“教会”改编)、曾为乔许葛洛班及西城男孩等重新诠释、近两年最畅销的励志歌曲You Raise Me Up、电影“魔戒”插曲May It Be(恩雅原唱)、迪士尼动画“钟楼怪人”的主题曲Someday等名作都以极美的人声诠释与交响编排搭配，展现了剧作般的壮阔氛围；让恩雅一举成名的Orinoco Flow、克兰纳德家族乐团UK Top 20的Harry's Game、古典圣乐Ave Maria、爱尔兰民谣Danny Boy与Isle Of Inisfree等也充满了正宗爱尔兰一派的神秘幽美与淡淡愁绪，而原创如The Butterfly则延续了大河之舞的热闹欢欣。主打歌Last Rose Of Summer / Walking In The Air是克萝伊名闻全球的个人专辑名曲，在经过全新铺陈后的版本更是美妙无比。

共和时代

共和时代（OneRepublic）是美国的一个流行摇滚乐队，曲风pop-rock/indie/alternative。乐队成立于2004年科罗拉多州，几个成员都是受Ryan Tedder所影响，贝斯手是Meyers，吉他手是Filkins、Drew Brown，鼓手是Eddie Fischer。2006年OneRepublic的天使专辑打破哥伦比亚纪录，而Ryan Tedder说 "我要让人们喜欢.我不想有人说,'噢, 他有一个漂亮的声音。灵魂人物Ryan Tedder从5岁开始就被他的音乐家父亲训练学习钢琴。Ryan希望他们的音乐能够像u2那样给人近似于宗教关怀的感悟，而不仅仅只是觉得主唱嗓音不错。

2000年时主唱Ryan在Nashvilleh参加当地的电视比赛词曲创作比赛赢得冠军而抢下一只唱片合约，并因此被音乐制作人提姆巴兰发掘，及后更让Ryan作他的学徒。因此Ryan辞掉了工作、卖掉车子买了录音设备加入了‘Timbaland大学附设101制作公司’借此游走于迈阿密到洛杉矶的录音室，学习各式的录音制作技巧。Ryan因此成为独当一面的制作人并化名为Alias。及后更因为与保罗·欧肯弗德（英语：Paul Oakenfold）合作而被格莱美奖提名。2002年时，Ryan跟在芝加哥当模特的Zach再次联络并说服Zach迁到洛杉矶，跟Ryan一起组乐团。九个月后，乐团与哥伦比亚唱片签了合约，并找了鼓手Eddie Fisher，吉他手Drew Brown及电贝斯手Tim Myers，组成OneRepublic。

从一支标准的地下乐队到后来有机会与Timbaland这样大师级的人物合作甚至被点名看好，不得不说是一种幸运，而他们的Myspace也从2006开始始终保持着超高的点击率，这也彻底改变了乐队的环境，星路变的平坦，成为了Billboard的热门选择。这首Apologize好像最好获得过Billboard排行版第二的成绩，而且还是最近的事。当然同样也有很多人是因为Timbaland Presents，Shock Value中优美感人的Apologize开始认识这支新鲜的乐队。

近年英美两地乐队的风格已从上世纪八九十年代的泾渭分明，慢慢转变为相互融会贯通，与一般美国乐队的粗线条不同，OneRepublic的音乐相当感性细腻，音质动人的Tedder一开腔便散发出像是Keane般的英伦摇滚气质，但也不乏坚毅强硬的阳刚之气。另一方面，OneRepublic的音乐也像Maroon5一样很重视节奏感，只不过Maroon5以摇滚融合Funcky，而他们则是渗入了R&B以及Hip-Hop节奏。

自2006年夏天以来，他们活跃与网络，并成为MYSPACE最受欢迎的艺人之一。作曲/制作人Ryan Tedder 和他的高中朋友Zach Filkins 在科罗拉多州斯布林市创建了乐队。然后乐队搬迁到洛杉矶。在Columbia Records短暂的工作之后，他们和Interscope Records/Mosley Music Group 签约了，并且完成了和乐队同名的首张专辑。这张专辑将在2007年末发行。乐队的核心Ryan Tedder同样也是创作pop, rock,rnb的作曲/制作人。他们的歌曲"Apologize"的混音版本被收入Timbaland2007年发行的专辑TimbalandPresents: Shock Value中。这首歌曲的原始版本将会作为即将到来的专辑的单曲发行。8月末，在洛杉矶本地电台KIIS-FM的节目中，这首歌受到了大量的点播。

XMMS

X Multimedia System（XMMS）是一套自由的音频播放器，其外表极像Winamp，但是运行在Unix-like操作系统。XMMS原来的名字是"X11Amp"，是由Peter和Mikael Alm在1997年11月所编写的，原因是 “Linux没有好的mp3播放器”。

这个播放器是特意模仿Winamp的，其第一个版本是在翌年5月发布的。自其发布后，XMMS皆支持Winamp的面板。虽然原来的授权是有版权的，但现已成为开放源代码，采用GNU General Public License。在1999年6月10日，4Front Technologies决定赞助X11Amp开发并将计划名称改成"XMMS"——这个名称解为"X MultiMedia System"。

大部份XMMS用户将X解为X11或X Window System，但实际上X是解为"跨平台"。XMMS一直坚持使用古老的GTK+库来编写，最基本的不升级原因是因为大部份插件皆依赖于旧的GTK环境。很多程序员也认为XMMS的源代码设计得太差，很难维护。基于以上原因，网络上出现了很多相关的改进计划。

Walk Off the Earth

Walk Off the Earth是2006年在加拿大安大略省柏林顿成立的一只独立摇滚风格的乐队。更是如今音乐产业中唯一“真正的”独立乐队。他们以低成本的翻唱以及原创作品称著，他们没有从唱片公司获得任何帮助。他们的成功是通过他们敬业和忠诚的歌迷口口相传获得的。他们的激情创造了伟大的音乐，娱乐性的原创视频和创新的现场表演，这都是他们作为音乐新面貌而被认可！

Walk Off the Earth自创的音乐作品不多，绝大多数都是翻唱歌曲。但是又不同于一般的翻唱，他们或用自制的乐器演奏，或用另类的方式演奏，总之是以搞怪的方式制作低成本的翻唱歌曲。到目前为止，只发行过一张共有4首歌曲+1个音乐视频的单曲牒。靠着游走四方，举办小规模的露天音乐会赚钱。

在2012年2月，Walk Off the Earth和哥伦比亚唱片公司签署了一份唱片合约。乐队最为出名的是它在YouTube上利用常见乐器如尤克里里琴和特雷门,以及循环样品推出的各类流行曲目的翻唱版本。乐队录制的音乐和视频都是由多乐器演奏家及成员Gianni Luminati Nicassio编制。

Walk Off the Earth乐队最开始在翻唱乐队The Gregory Brothers的歌曲取得了成功，并于2012年上半年在YouTube上凭借翻唱他们曾经翻唱过的一首Somebody That I Used to Know (原唱Gotye - Cover)在1个月内使点击率成功过5000,并最终以4个月1.2亿的点击量走红网络，并得到了原唱Gotye以及他在这首歌中的伴唱Kimbra的积极回应。Walk Off the Earth乐队也翻唱过Adele的 Someone Like You, LMFAO的 Party Rock Anthem，Maroon 5的 Payphone, Wiz Khalifa的 Roll Up 以及其他一些流行歌曲。

Kraftwerk

Kraftwerk是德国的前卫音乐团体，在电子音乐的开疆拓土的历史中扮演十分关键的角色。乐团在1970年的创始团员为Florian Schneider 与 Ralf Hütter于杜塞尔多夫 , 而广为众人熟悉的四人组合的其他两人Wolfgang Flür and Karl Bartos 则是稍晚加入。Kraftwerk所引进的技巧以及发展出来的装备，已成为现代音乐的必备常识。他们对二十世纪下半叶音乐的影响力，有不少人认为是足以与披头士相提并论。70年代中期，德国的 Kraftwerk 乐队勾勒了以后十几年中无数电子音乐家竭力追随着去实现的宏伟蓝图。从英伦New Wave 运动到 hip-hop 再到 techno，乐队自己形容的“机器人流行乐”（用电子设备表现出的有催眠节奏的音乐）在电子音乐的每个新的发展阶段都产生了巨大的反响，深刻地影响着20世纪末同时代的流行乐。作为电子乐先锋，他们持久深远的影响无论怎样形容都不嫌夸张。

Kraftwerk是从60年代末的德国实验音乐团体中脱颖而出的，这个团体也孵化了像Can和 Tangerine Dream 这样的著名乐队。乐队核心成员 Florian Schneider 和 Ralf Hutter 首次相遇时还是西德一所古典音乐学院的学生。他俩起初在一个叫 The Organization 的五人乐队里，1970年乐队发行了专辑 《Tone Float》。接着 Schneider 和 Hutter 就解散了 Organisation，重新组建了自己的乐队并命名为 Kraftwerk（德文意思是“发电站”），开始在他们自己的工作室（后来称为“Kling Klang”）里制作起了音乐，沉浸在他用最低限度要求电子学创作的还不是很成熟的音乐中。他们1971年的首张专辑 《Kraftwerk 1》，提出了他们独特美学观点的早期雏形，并进行了一些创新的尝试，包括其中用到的由 Schneider 自己设计制作的电子设备。专辑中怪异机械的噪音处理和环境电声操作让当时的乐坛大吃一惊。

接下来的是一系列的人员变换，甚至 Hutter 也一度离开了乐队。但是，到发行专辑 《Kraftwerk 2》 时， Hutter 又回来和 Schneider 一起工作了。这张录音没有用鼓，专辑的节奏部分全部由鼓机来提供，创造出了在那时还没有先例（从纯技术概念来看）的具有明显机械感的音乐，彻底地与传统音乐家背道而驰（正如当时的听众）。然后乐队举办了一些颇受欢迎的现场演出，直到他们第三张具有突破性的专辑，1973年的《Ralf and Florian》的发行。专辑把他们的野心和抱负精炼成一些简单但极有革新理念的动机，他们的音乐变得越来越具有启发性——尽管他们这种轮廓鲜明、科学的形象是完全处在那个时代流行音乐的对立面。

1975年，Kraftwerk以一张探讨无线电通讯题材的概念专辑《Radio—Activity》再次露面，专辑发行了德文和英文两个版本，预示了乐队在世界范围的流行。火车旅行是1977年的专辑《Trans—Europe Express》的主题，标志着音乐向机械化方向发展的运动正在兴起。《Trans—Europe Express》对早期的 Hip-hop 产生过重大影响，它把一种比较冷酷严厉的节奏和胆怯神秘的高音调散射结合到了一起，这种效果具有催眠作用。Kraftwerk 善于使用重复部分，这种效果就像是节奏中带有弹性效应。曲子 “Metal On Metal” 就像是吹来一股凉爽的微风。

Paste杂志

Paste是美国大众文化杂志，也是领先的流行文化兴趣爱好者资源网站，覆盖音乐，电影，电视，设计，视频游戏，科技产品，应用程序，啤酒，漫画和其他任何有趣的内容。Paste是美国音乐娱乐类杂志，以音乐报道为主，所报道的音乐类型多为独立和另类音乐。与此同时，也兼顾独立电影和书籍的相关报道。杂志的口号是“在音乐、电影和文化中发掘生活”。Paste于2002年7月份创刊，当时的发起人是Josh Jackson、Nick Purdy和Tim Porter。2007年曾经有一段时间，杂志的销售模式借鉴了Radiohead推广其新专辑的做法，允许订阅该杂志的读者可以自主定价来订阅一整年的杂志。

在短短的十年之内，Paste的每月访问量增长到三百多万。这种高度互动和忠诚的读者，包括十三万的twitter粉丝都在网站探索音乐，电影，书籍，游戏和电视领域的最新动态。后来，Paste在2011年正式推出网络版本。现在，Paste杂志每周都有提高免费的MP3下载资源，独特的视频和娱乐相关的内容。总而言之，Paste将娱乐行业的精粹展现给观众，汇集主流和印地出版社的最佳元素。

Beatport

Beatport是一间专注于推广及销售电子舞曲及电子舞曲文化的线上音乐商店。它由位于美国科罗拉多州丹佛市的Beatport LLC拥有及营运。Beatport于2004年1月7日推出它们的Beatport 1.0 网上商店, 当中的音乐目录包含了来自79 间电子音乐唱片公司的歌曲。在 2005年1月, 改版的 Beatport 2.0 推出, 当中的音乐目录富含 100,000 首来自 2,700 间电子音乐唱片公司的单曲。Beatport更同时推出了内建于 Native Instruments Traktor DJ Studio 的小形版本, 可在软件内即时阅取 Beatport 网站上的内容。

2006年8月7日，Beatport推出了第三代网上商店的更新版本 Beatport 3.0, 当中的新功能包括更佳的导览体验、自订订阅内容的 My Beatport及额外新的付款选项。2007年2月，Beatport推出了 Beatport Player, 用于在网上推广艺人, 唱片公司, 音乐类型及排行榜内容的网上小工具。利用了Adobe Flash及HTML技术, 用户可以把 Beatport's 音乐目录当中的歌曲的预览部份自行制定于个人的、动态的播放列表当中, 然后把列表内嵌于大部份的网站内使用。2007年8月, Beatport推出了社区群型的音乐网站——Beatportal, 而它们的使命是使音乐爱好者得到最新的全球电子音乐资讯。

2008年3月18日, Beatport举办了Beatport音乐大奖。 Beatport的用户每年可以投选他们认为最佳的电子音乐艺人。The BMAs分成 19 个类别, 包括最佳艺人(每个音乐类别), 最佳混音以及最佳单曲。被提名人仕都是基于他们在 Beatport 中的销售额。Beatport's 的一个更新版本, The New Beatport, 于 2009年1月21日 推出。2010年4月9日, Beatport's 的免费 iPhone 应用程式推出, 程式让用户浏览、收听目录当中旳乐曲, 以及把乐曲加进购物车。2011年3月21日, Beatport 把所有收益都拨捐至 2011年日本东北地方太平洋近海地震 的有关方面。 2011年7月14日, Beatport 推出了 HTML 5 技术的网站, 续渐取代旧有的 Flash 版本, 当中新追加的功能包括波形图显示、BPM 显示及音调显示。

于首推出时, Beatport提供了来自 79 间电子音乐唱片公司的歌曲予全球的客户。 而现时的 Beatport 音乐目录就富含 700,000 首单曲, 160,000 张碟 及来自 120,000 位艺人及混音者的 24,000 个艺人排行榜。在 Beatport 上售卖的歌曲大致分为 19 个类型。Beatport 店内支持 MP3, MP4及WAV格式 的购买及下载。Beatport 的MP3 档案利用了 LAME 编码器进行编制, 位元率是 320 kbit/s, 当中包含了艺人名称、歌曲名称、碟名称、发行日期及音乐类型的描述数据。 及后在 2008年12月, Beatport 开始使用 ID3v2.4 以内嵌封面图在新的MP3当中。

Hidden Street

MapleStory guides and online database for Global, South East Asia and Europe versions. Hidden Street是一家《冒险岛》游戏指南和信息网站，也是《冒险岛》全球和东南亚版本的在线数据库。 《冒险岛》是一款现代卡通2D横版卷轴网游，由游戏厂家WIZET、NEXON出品，国际通用名为MapleStory，港台名称为枫之谷，中国大陆由盛大网络代理，取名为《冒险岛Online》。

TempoRun

TempoRun是一个iOS软件，在iTune售价2.99美元。通过这个软件，用户可以将音乐库中的歌曲按照节奏分为1（散步）到10级（短距离冲刺），然后在最适合自己的韵律中享受跑步的乐趣。用户可自行选择节奏级别，然后通过软件界面上的箭头调整节奏，操作非常简单易懂。程序除提供跑步里程、时间和卡路里跟踪外，还有流媒体服务，用户可通过TempoRum电台下载各个级别的音乐。软件上市第一天就有超过2000个下载。莱德和本尼利用密歇根大学的资源完成了产品开发等程序。学校计算机系的一位教授帮他们联系到几位学生，通过项目开发托管网站GhitHub合作编写出了程序。 2012年夏季的某一天，TempoRun的开发者乔希·莱德照常出去跑步，他遇到了跑步爱好者都常遇到的一个困扰。乔希·莱德当时正在用iPod听Eminem的《迷失自我》，这首歌的旋律跟我的步伐非常合拍，让他觉得跑起来特别带劲儿，简直从来都没有过那么好的感觉。可是接下来忽然跳出一首旋律完全不同的歌，一下子把乔希·莱德的步伐打乱了。他当时想，为什么不能让自己选择的每一首歌都贴合跑步时的步伐呢？莱德与密歇根大学的同学、马拉松爱好者本尼探讨了这个问题。两人发现当时市场上已经有了可以根据跑步者的步伐节奏调整曲调的软件，但这种软件并没有根据节奏给歌曲分类。捕捉到这个市场空白后，TempoRun随之诞生了。 2012年，TempoRun在密歇根大学举办的一个比赛中脱颖而出，这个开发团队不仅赢得了5000美元的奖金，更获得了密歇根大学的学生创业项目合作伙伴Hatch的青睐。莱德和本尼找到了更多专业资源的支持，有实习生帮他们解决Logo设计、市场营销甚至法律事务。两人用这笔奖金和密歇根大学席乐尔犹太商业协会提供的补助购买了电脑，注册了专利，还成立了有限责任公司。在教授的极力推荐下，他们带着TempoRun项目参加了2013年学生创业大赛。TempoRun不负众望，一举夺下冠军。目前TempoRun团队的成员们，还包括菲尔、亚当和赖安，希望可以通过这个软件开创一番事业。他们现在正在研究开发自行车锻炼版本。他们需要完成大量测试，比如脚蹬动作等。大家都希望能让健身过程更愉快些，TempoRun的团队希望可以帮助大家实现这个目标。