SLAYER

SLAYER是美国著名速度金属乐队，与金属、大屠杀、ANTHRAX并称为激流四巨头。1981年，SLAYER诞生于洛杉矶的Surburb地区，这支日后影响巨大的乐队最初是由Kerry King发动的。在SLAYER之前，他曾与智利籍的贝司手Tom Araya一起在另一个不知名的乐队里待过。当Kerry King遇到朋克运动的热衷分子，吉他手Jeff Hanneman后，他发觉这个金发的小伙子正是他寻找已久的合作者。于是Kerry和Jeff开始一起搞一些创作。不久后，技术精湛的鼓手Dave Lombardo加入了他们。SLAYER的正式诞生还要归功于Jeff Hanneman，正是他劝说主唱兼贝司手Tom Araya加入乐队。当时，Tom是附近一家医院的主治医师。 SLAYER的首场演出是在1982年。那时的演出多半是翻唱JUDAS PRIEST和IRON MAIDEN的作品。鉴于他们的演出效果还不错，慢慢地他们能够在比较大的俱乐部进行一些周末的专场演出了。雪球就这样开始越滚越大.1983年，杀手机器正式开启。一天，当他们在当地一家“Woodstock”俱乐部演出时，一个叫Brian Slagel（Metal Blade唱片公司的创始人）专程来看他们的现场。演出完毕后，Brian Slagel在后台询问Slayer是否愿意在Metal Blade的一张合辑中演绎一首歌。Tom和他的朋友们对这个想法很感兴趣，不过他们有更好的提议。商量了一会之后，SLAYER告诉Brian他们答应录一首歌，但同时要求Brian为他们录制一整张专辑，双方一拍即合。不久后，SLAYER在合辑Metal Massacre III中录制了Agressive Perfector这首歌。而Brian Slagel则帮他们制作了首张专辑Show No Mercy。 Show No Mercy中充满了尖叫，大量双吉他solo和疾速的鼓点。对乐迷来说，Tom，Jeff，Kerry和Dave的乐器演奏水平之高是一个显而易见的事实。举个例子，当时一家杂志的文章这样说，“作为一个鼓手来说，Dave Lombardo的技术比Lars Ulrich强的太多了”，天知道。因为某些原因，Show No Mercy直到1984年才在欧洲露面。这期间SLAYER也没闲着，他们先是推出了一张EP，Haunting the Chapel，其中收录了Chemical Warfare，一首绝对经典的SLAYER式的歌曲——疾速而厚重。除了这首歌外，EP中还收录了另一首经典歌曲Captor of Sin，所以这张EP虽然只有短短的三首歌，却受到了一致好评，有人甚至认为Haunting the Chapel EP是SLAYER唯一没有缺憾的作品。 同年晚些时候，SLAYER再接再厉，推出了现场专辑Live Undead，这是世界上第一张Thrash Metal现场专辑。从这张专辑中，人们认识到SLAYER到底有多棒，他们不光在录音室里能达到那样的速度，在舞台上同样能达到！1985年，SLAYER录制了专辑Hell Awaits，仍然由Brian Slagel制作，Metal Blade发行。Hell Awaits比之前作更为黑暗和更为露骨的撒旦主义倾向，这无疑吸引了更多渴望与众不同的歌迷。由于专辑在短期内仅在美国就卖出了10万张，大唱片公司开始注意并SLAYER并与他们进行接触。Hell Awaits比Show No Mercy更为全面的展示了SLAYER的才华：这支乐队不仅能把快歌玩的出色，他们同样能把慢节奏的歌做的非常成功，这里的慢节奏不是指那种软绵绵的情歌，而是类试At Dawn They Sleep和Hell Awaits这样沉重，压抑的慢拍作品。专辑里同样有Kill Again和Necrophilliac这样的速度金属经典歌曲。总而言之，Hell Awaits给人的感觉就象是一堆破碎的玻璃渣和生锈的剃刀——极端的刺激与适度的收敛。尽管常常被忽视，这仍是一张非常宝贵的专辑。

Qusic

Qusic是一个音乐推荐网站，让你不错过偶像的每首新歌。Qusic会过滤网上的音乐数据，精选出真正符合用户口味的歌曲。要使用Qusic，用户要先拥有一个Songkick的账号，然后它根据用户注册Songkick时填写的歌手或乐队的信息来识别用户的音乐品味，通过邮件的形式保证用户不会错过偶像的每一首新歌。 假如偶像有在自己的所在地演出的话，它也会发出同样的提醒邮件。目前所有歌手和乐队的信息都来自Spotify的应用程序接口。Qusic会追踪你不断扩大的音乐播放列表里最喜欢的歌手，把他们的新歌发布日当成一个节日展示给你。目前，Qusic只追踪英国的音乐信息，接下来他们将要进一步扩展美国和欧洲其他地方的市场。除此之外，Qusic也将着手整合其他网络流行音乐平台和MP3下载站，为用户提供一站式的音乐服务。 联系方式 电子邮箱：nigel@qusic.co.uk。

PANTERA

PANTERA是一支重金属乐队，他们以凶狠的音乐和肆无忌惮的生活方式而著称，可以说，他们是自METALLICA以来在商业上最成功的Thrash Metal乐队。虽然乐队是从1990年Cowboys From Hell专辑的畅销才开始享有世界声誉，但实际上，他们早在80年代早期就已成立，并在1990年之前通过自己的公司发行了四张专辑。最早的历史要回溯到八十年代早期，那时热中于重金属的Diamond Darrell和Dimebag Darrell兄弟, Vinnie Paul和他们的教父Jerry Abbott创建了自己的唱片公司，名字叫作Metal Magic Records。 1984年，PANTERA正式成立，最早的成员是：Dimebag Darrell（吉他），Vinnie Paul（鼓），Rex Brown（贝斯）和Terrence Lee（主唱）。乐队在德克萨斯州俱乐部里开始了他们的重金属旅途。乐队的第一张唱片叫做Metal Magic（金属魔力），风格是早期的Thrash Metal/Glam Metal，这张唱片很成功的卖出了350,000张，这无疑给这帮小伙子很大的鼓舞。于是他们又马不停蹄的推出了专辑Projects In The Jungle（丛林计划）和I Am The Night（我是黑夜）。发行公司仍然是他们自己的厂牌Metal Magic。虽然成绩不错，但此时乐队的听众还主要是当地的听众。 好运降临。Acto公司发现了他们，答应与乐队签订出版唱片的合同。这无疑是PANTERA梦寐以求的事儿。此时，乐队对主唱Terrence Lee的表现不很满意，后来乐队用在去路易斯安那演出时认识的Phil Anselmo取代了他的位置。Phil当时的嗓音还是比较高亢尖锐的嗓音，因为那时他们的风格仍然是老式的Thrash Metal，需要一个足够高亢的嗓子。 1988年，专辑Power Metal（力量金属）发行。这是PANTERA在Metal Magic的最后一张唱片，也是Phil加入乐队后的第一张。这张并不成功的专辑由于它的名字导致了以后金属分类的一个分歧，因为专辑本身的音乐风格并非欧洲人所说的Power Metal，欧洲人把HELLOWEEN、GAMMA RAY和GRAVE DIGGER这样的旋律性的速度金属叫做Power Metal，而自PANTERA的这张专辑之后，PANTERA这样的乐队开始被美国人称作Power Metal，特征是音色低沉，足够重，节奏感强，和Hardcore有所杂交。 1990年，PANTERA发行了他们在Atco旗下的第一张唱片：Cowboys From Hell（地狱牛仔），在这张专辑中，PANTERA真正开始成熟并开始了自己独特的风格，Dimebag的吉他有着节奏感很强的切分，Phil的嗓音也变得比以前更低，这些都很适合让现场时数万观众整整齐齐的甩头，基本上可以说是一种简化和加重的Thrash Metal。凭借这张专辑，PANTERA才迎来了真正的成功。在组建六年之后，这个名字终于响遍了整个美国。 联系方式 电子邮箱：management@pantera.com。

狂想曲乐队

狂想曲（RHAPSODY）是来自意大利的知名乐队。90年代中期，不甘寂寞的意大利摇滚乐向世界乐坛发动了一场猛烈的攻击。作为这场“意大利金属风暴”的最前锋，狂想曲乐队像一把出鞘的利剑给这正日益走向颓废与死亡的摇滚世界最为致命的一击。当RHAPSODY在2000年10月底发行第三张专辑Dawn Of Victory之前，单曲Holy Thunderforce已让无数歌迷感受到了专辑中所蕴藏的无穷力量。这充满力量与激情的声音，是RHAPSODY 在3年间一鸣惊人，获得巨大成功的秘密武器。快速的欧洲式力量金属，凝重的古典音乐风格，交响乐式的乐曲编排，具有巴洛克色彩的间奏，以及采用意大利传统歌剧所营造出的氛围与段落，加上真正的管弦乐队及合唱团，使其音乐史诗般宏大，散发着浓郁文艺复兴气息。 就象好莱坞著名的电影原声中所听到的一样，RHAPSODY的音乐融合了这些具有赞美诗特征的精湛技艺，还有那些令人难忘的唯美旋律和令人屏息的吉它独奏。这些鲜明的特点，使得很多人将他们称之为SYMPHONY EPIC HOLLYWOOD METAL(好莱坞金属)。当然，乐曲的前卫性与庞大的叙事性内容也是被称为好莱坞金属的主要原因。在乐队组建之初，这些使人耳目一新的东西，就已经成为其传统与信念。而这也许就是意大利人古典式情感的深刻体现。象许多欧洲前卫金属乐队一样，RHAPSODY的音乐内容也同样取自于古典及传统的神话题材。但与之不同的是，乐队通过传统题材，加入了自己的想法，创造出了独具RHAPSODY精神的神话世界 —— 国王。 除了固有的传统以外，作为RHAPSODY音乐风格上的进步。交响乐团的演奏，与人声合唱，充满了这张史诗题材的专辑，并成为明显有别于其它乐队的标志。厚重的巴洛克风格间奏及钢片琴的演奏，使人恍若置身于十七世纪的意大利，吟唱着田园之歌。加上极富激情的叙事旁白，使音乐情绪此起彼伏。对于RHAPSODY来说，Symphony Of Enchanted Lands已经完成了他们对意大利文艺复兴时期风格的回归。虽然这是一张技术含量极高的专辑，各种高难度的器乐演奏足以使整个金属界为之叹服。 当人们观注RHOPSODY的同时，RHOPSODY也同样在以快速的脚步带领着他们已发展壮大的歌迷队伍。直至今日，新专辑《Dowm Of Victory》证实了他们在已取得的辉煌成就上的再次进步，乐队与Helmstedt chamber合唱团，小提琴手，横笛手和一位女歌剧演唱家合作使专辑自然扩大了录制的工作量，并且在确定了鼓手Alex Holzwarth和贝司手Alessandro Lotta的合作关系之后与STRATOVARIUS 和SONATA ARLTICA的欧洲巡演使他们变的更加强大。他们已准备使《Legendary Tales》和《Symphony Of Enchanted Lands》成为过去，如果你迫不及待的想感受RHOPSODY所带来的震撼，那么你可以期待《Down Of Victory》的到来。 联系方式 电话：0049 - (0)234 - 96292 0 传真：0049 - (0)234 - 96292 22 电子邮箱：ltrhapsody@aol.com。

迷宫乐队

迷宫乐队（LABYRINTH），最初成立于1991年，是意大利金属/摇滚音乐最杰出的代表。1994年，乐队的首张EP专辑《Piece of Time》强势推出。自组队以来，多次参加万人级别的欧洲大型露天音乐节。迷宫的音乐旋律优美，气势磅礴，技术高超。充满意大利民族特有的力量与激情。古典音乐与重金属摇滚的奇妙化合作用，使迷宫的风格迥异于一般意义上的、略显颓废的英美风格摇滚，带给人强大的视听觉震撼。自组队以来，迷宫多次参加万人级别的欧洲大型露天音乐节，形象上佳，台风健康，热情狂放，激情四射。在历经数年的磨练，迷宫积累了一定的创作经验后，决定重拳出击，向世人展现他们与众不同的音乐理念与才华。1994年，乐队的首张EP专辑《Piece of Time》强势推出，专辑中的作品融速度与力度于一炉，且以大气委婉的键盘旋律衬托背景，更使得音乐无论在层次感和感召力等方面都更加完美。 1995年，在乐迷的殷切期盼下LABYRINTH首张大碟《No Limits》（无界）终于横空出世，在给欧洲乐迷带来万分惊喜的同时，LABYRINTH的音乐战火开始燃向更为遥远的异国，在日本，在韩国，在巴西，在美国，他们的音乐同样得到摇滚乐迷的青睐，日本最著名的重金属音乐杂志‘Burrn’所评选的十佳金属专辑，《No Limits》榜上有名，并连续在榜单中停留了6个月之久，这对于欧陆出身的LABYRINTH来讲，他们的音乐获得了亚洲乐迷的如此的认同与支持，也远远出乎他们的意料。1997年，对于LABYRINTH来讲是重要的一年，为了使即将问世的新专辑《Return To Heaven Denied》（拒绝重返天堂）达到更高的水准，乐队签约于著名美国独立音乐厂牌Metal Blade（金属刀刃）旗下，还花费了近6个月的时间在录音室内深居潜出，卧薪尝胆，精心打造专辑中的每首曲目。果然皇天不负有心人，这张长时间打造的精品唱片一经推出，各方好评如潮水涌来。 《Return To Heaven Denied》将LABYRINTH的音乐引入了一个前所未有的高深境界，专辑中的作品实力分配比较均匀，几乎每一首都可以成为此类音乐的永恒经典，主唱Rob Tyrant在专辑中的精彩演绎给乐迷留下了极为深刻的印象，LABYRINTH的作品层次感分明，情绪表现跨度极大，因此要求歌手必须有十分过硬的演唱功力才可应付自如，但这一切对于Rob Tyrant来讲却并非难事，他的演唱张力十足，无论是歌剧般的高音清唱，还是浅读低吟他都可以演绎得游刃有余，更难能可贵的是，在把持住力度的前提下，同时在情绪的表现上也丝毫不失水准，特别是当作品推进到高潮部分，他的清亮嗓音，犹如雨过天晴掠过天际彩虹，给乐迷极为清爽，赏心悦目的感受，还有他演唱中所应用的颤音，是从意大利歌剧中借鉴出来的演唱技法。 而乐队中其他乐手的表现同样是可圈可点，看似冰冷无知的乐器在他手中好像被赋予了灵魂，一副副壮丽秀美的新古典主义音乐画卷顷刻间展现在乐迷之前，时而大气磅礴如脱缰之万匹野马，时而静匿甜美如山中林间的小湖。吉他手Olaf Thorsen融合了传统和时尚的力量金属节奏使其成为当年意大利重金属界的杰出乐手之一，并确立了乐队在意大利金属潮流中的领先位置。

Drowned in Sound

DrownedinSound.com（DiS）是英国的一个音乐网络杂志，由艺术家管理公司Silentway为其提供财政支持。Silentway经营并管理着Mick Hucknall和Brett Anderson公司。DrownedinSound网站是一个完全独立编辑的音乐网站。DiS于1998年以一个邮件爱好者杂志“The Last Resort” 的形式成立，在2000年改名为Drowned in Sound。目前Drowned in Sound的主编是Sean Adams。

Drowned in Sound音乐电子杂志的自由撰稿作家遍布全球各个地方，这些自由撰稿人主要来自北美、亚洲、欧洲和大洋洲。Drowned in Sound网站大部分的稿件都来自无薪作家，而且网站还设有一个站内论坛，允许用户对音乐新闻、评论、音乐作品进行讨论和评价。

Drowned in Sound网站还包含了一个用户级的数据库。这个数据库中涵盖了艺术家和乐队的详细信息，还有英国境内的音乐会场馆信息。网站上除了有对音乐的评论信息外，还有一个独立的论坛供用户对与音乐相关的一切话题进行讨论，以及提供广告服务。网站现在已经拥有了超过60000多注册用户，而且每月的独立浏览用户达到了470000之多。

Rdio

Rdio是一个提供社会音乐服务的网站。该网站所提供的社交音乐服务允许注册用户在网站上发表他们对所喜欢音乐的评论，支持用户通过个人电脑、及部分型号的黑莓手机、网页客户端来播放音乐，并允许用户将所喜欢的音乐下载至个人电脑中。该网站官方博客宣称，公司即将推出可支持浏览的应用程序。Rdio于去年8月完成了私人测试，并取得了不错的成绩，在这个领域抢得了先机。Rdio的优势有提供每月5美元的电脑在线音乐服务套餐；每月10美元的支持移动访问和离线模式的服务套餐；与4大唱片公司签订了合作协议；提供900万首在线歌曲；256kbps的歌曲传输速度。

目前，Rdio网站所提供的音乐大部分来自于华纳音乐公司，另外小部分音乐内容来自于百代唱片公司及其他两家音乐公司。目前在欧洲市场区域内，另外一家可以提供音乐服务的网站为Spotify，但Spotify一直没能进入美国市场，并且其采用的是免费向用户提供在线听音乐服务，利用广告来盈利的营业模式。Rdio网站同时还整合了当前知名社交网站的客户资源。用户可以在 Twitter 和 网站中分享Rdio网站的音乐链接地址。Rdio网站为不同需求的客户提供两种不同的套餐选择：1.每月花费9.9美元可以无限量的在Rdio网站上听音乐和下载音乐。2.每月花费4.99美元仅可以在Rdio网站上听音乐，但不支持音乐下载。该网站官方博客宣称，目前Rdio网站仅面向美国用户开放，但在不久之后将陆续向全球其他国家和地区用户开放。

由于Rdio的桌面应用实际上就是一个网络应用，它的所有东西都超链接到了更多的内容上。Rdia几乎可以再任何电脑的任何浏览器中使用，用户登陆后，其所有的音乐，好友和收听历史都会显示在页面上。实际上，Rdio原先就是一个网络服务，整个服务在浏览器中运行，并且表现相当出色。同时，Rdio的网络应用可以使它在联网设备中使用，比如Google TV。虽然Rdio没有一个专门的应用针对这些联网设备，但设备的网络浏览器同样可以使你能够享受到这个服务，这些都是Spotify做不到的。发现新的音乐及流行趋势并不是容易的事。现在的很多音乐网站都在发现音乐为中心为用户提供更好的服务。Rdio将那些最流行的音乐作为其网站首页。Rdio上的任何东西都会链接到音乐上，即使是在网页上，音乐搜索也不会干扰音乐播放。同时，每个网页右侧的工具条上都有相关歌曲和演唱者的信息。此外，Rdio根据用户听的音乐还设计了推荐音乐版块。

联系方式：如果你有任何问题或疑问，可以在http://www.rdio.com/#/contact/页面填写并提交相关的内容。

Dynamic

Dynamic是一家意大利唱片公司，1978年创建于热亚那。Dynamic 一词源自希腊语 dunamikos ，意为“有力的”，引申为动态的、变化的，在音乐术语中指力度强弱变化。该公司出版范围包括了多数古典音乐曲目，但更注重意大利18-19世纪作曲家的作品，特别是小提琴和其他弦乐器作品，以及一些罕见的歌剧。

至今已出品了300多个品种，大多是某一作曲家的专辑。这些作品都尽可能地在欧洲各图书馆寻找作品的早期版本或手稿，演奏家也都是在某一领域有深厚造诣和很高声望的专家，如阿卡多、夸尔塔、米伦科维奇（Stefan Milenkovic）等。Dynamic在热亚那郊外里奇山的夸尔塔拉山庄（Villa Quartara, Righi hill）拥有自己的录音室，并有一个特别为古典音乐演奏而设计，并有着现代化设备的一流音乐厅，倍受艺术家的赞赏。

联系方式

电话：+39 010 2722884
传真：+39 010 213937
电子邮箱：dynamic@dynamic.it。

NAXOS

NAXOS是西曼国际唱片公司的一个品牌。创建于1987年。西曼国际唱片(HNH)是世界上最大的古典唱片集团之一，其旗下之NAXOS系列更是目前全球最畅销的三大古典名牌之一，其优质之录音及演绎备受国际权威乐评人及音响界鼎力推崇，于欧、美及泛太平洋多个地区市场占有率逾百分之五十（欧洲多国更逾百分之七十以上）。加上配合超特惠价格销售，十年间征服全球古典唱片业，成为西方唱片界的一个神话。在1997年1月中的法国戛纳唱片节上，NAXOS更被各国权威音乐杂志联合推选为‘1996年年度年最佳古典品牌’。1998年获英国《古典CD》“最超值唱片奖”。

Naxos是希腊神话中的一个孤岛，地处希腊东南海域，为昔克兰群岛中最大的岛屿，风景秀丽，出产葡萄酒、橄榄油和大理石。在这个岛上，被情人抛弃了的公主阿里阿德涅痛不欲生，幸而遇到酒神，重新获得生机和活力。理查·施特劳斯曾以歌剧《阿里阿德涅在拿索斯》表现这一故事。

NAXOS不独在销售上赢得偌大的成功，同时亦赢得了权威乐评界的拥戴，各国权威音乐杂志如《留声机》（英）、《CD评论》（英）、《美国 CD 指南》、《号曲》（美）、及著名的《企鹅CD评鉴》等，经常给予高度推荐，就以《企鹅CD评鉴》为例，近200款的《NAXOS》录音，被评为及的最高荣誉。故难怪“拿索斯”能于九七年初的康城唱片节上，击败一些百年厂牌，赢得最崇高的大奖。

现时，“NAXOS”聘用的演奏家及乐团，遍布世界各地。独奏家们大部分都是获奖无数的青年俊彦；而乐团方面，除了早期的东欧乐团以外，越来越多西欧、美国及澳纽各国乐团加盟，如皇家交响乐团、BBC交响乐团、莫斯科交响乐团、圣彼得堡交响乐团、美国圣地亚哥交响乐团、爱尔兰国家交响乐团、维也纳室内交响乐队及萨尔斯堡室内乐队等。优秀的演绎，风行全球。NAXOS至今已出版超过2000款录音，而它的宗旨是尽量避免重复录制同一曲目，故曲目广泛，从西洋古乐至现代作品，曲目应有尽有，俨然成为世界上最全备的古典音乐CD的百科全书。

NAXOS以录制低价位的古典音乐唱片著称，这也是创建者当初的商业定位。其第一批CD售价50港币左右。为此公司采取多种方法降低成本，包括选择世界二流的东欧年轻演奏家和乐团为合作伙伴，选择距乐团较近的场所录音，精简工作人员（不到20人）等。其后期制作一般也不再加工处理，这也能体现作品的原始风貌。价格使NAXOS迅速占领市场，逐步取代美国Vox唱片公司，成为世界头号廉价唱片厂商，售量升至全球古典音乐第2名。

联系方式

电话：+44 1737 645600
传真：+44 1737 649826/644327。

迪卡唱片

迪卡唱片公司（Decca Records），是一家于1929年在英国成立唱片公司，世界著名的古典音乐唱片品牌之一。现以出品西方经典音乐而著名，特别是出品中有大量歌剧和芭蕾舞全剧而著名，因此，迪卡唱片公司又有“歌剧出版公司”(The Opera Company)的别号。公司成立至今，也有涉足流行音乐的出版。迪卡唱片公司在1980年被宝丽金唱片集团（PolyGram）收购，但其后获得飞利浦唱片公司（Philips）的经典音乐录音的发行权，其后该集团后来在1998年被环球唱片收购。

作为同属宝丽金集团的唱片品牌，Decca无论在规模，历史，艺人阵容等诸多方面都与DG等大公司相去甚远，但是在发烧友心目当中，Decca的品牌形象和地位却仍然非同反响，甚至称其为当今世界录音艺术的一大典范。在流行音乐领域，Decca大家族中同样有这众多闪亮的名字：比如驰名世界的曼托瓦尼轻音乐团，美国爵士乐传奇艾灵顿公爵，百老汇著名歌手平·克劳斯贝，以及The Rolling Stones滚石，Joy Division， Happy Mondays，Run DMC等等。而且Decca唱片高贵华丽的透明音色，如临现场的精确定位，开阔深远的音场空间感以及辉煌而不刺耳的音域平衡度，几乎能叫任何发烧友一闻上瘾，并已成为人所共知的特色。

Decca录音所特有的深阔音场，透明度一流的秀美音色，以及极其华丽自然的音域平衡度，已和其蓝红相间的商标一样，成为独树一帜，无可替代的招牌。London(伦敦)和L'oiseau—Lyre(琴鸟)也是该公司的商标。后者专用于“原本主义”的演奏录音，也就是在古乐器上用复古的演奏手法表现作品原貌。霍格伍德是“琴鸟”旗下最为活跃的指挥家。随着宝丽金集团被“环球集团”收购，Decca、DG、Philips三大欧洲古典音乐品牌现在都已归入“环球唱片集团”。

在当今浩如烟海的唱片品牌当中，Decca特别以录制歌剧作品而名震全球。众所周知，歌剧录制是一项艰巨而又复杂的工程，要耗费大量了人力与物力，收回资金也需要很长时间，没有实力和魄力的公司往往不敢问津此道。Decca公司不仅具有雄厚的财力，而且具有极高的艺术鉴赏力和敏锐的市场洞察力，在这一行当中获得了巨大的成功。多年以来，Decca公司积累了歌剧录制方面的丰富经验，而且网罗了上述一大批世界超级的歌唱家和众多知名歌剧院作为坚强的后盾。因此，Decca是一家歌剧和声乐爱好者要特别关注的唱片公司。

在艺术家的阵容上，Decca最引以为自豪的便是曾签约旗下40多年的专属指挥，声望盖天的一代名师乔治·索尔蒂爵士。此外Decca旗下拥有指挥大师迪图瓦，梅塔，夏依，马泽尔等；钢琴家阿什肯纳奇，巴克豪斯等；小提琴家郑京和等；吉他家费尔南德斯等；歌唱家帕瓦洛蒂，萨瑟兰，多明哥，卡雷拉斯，苔芭尔迪，卡纳娃，卡芭耶，弗蕾妮，毕约琳，特菲尔，弗拉明戈，巴托莉，盖尔吉尔等等，均为公认的世界级名家。