大学 - 搜索结果 - 齐B网站分类目录

TempoRun
TempoRun是一个iOS软件，在iTune售价2.99美元。通过这个软件，用户可以将音乐库中的歌曲按照节奏分为1（散步）到10级（短距离冲刺），然后在最适合自己的韵律中享受跑步的乐趣。用户可自行选择节奏级别，然后通过软件界面上的箭头调整节奏，操作非常简单易懂。程序除提供跑步里程、时间和卡路里跟踪外，还有流媒体服务，用户可通过TempoRum电台下载各个级别的音乐。软件上市第一天就有超过2000个下载。莱德和本尼利用密歇根大学的资源完成了产品开发等程序。学校计算机系的一位教授帮他们联系到几位学生，通过项目开发托管网站GhitHub合作编写出了程序。 2012年夏季的某一天，TempoRun的开发者乔希·莱德照常出去跑步，他遇到了跑步爱好者都常遇到的一个困扰。乔希·莱德当时正在用iPod听Eminem的《迷失自我》，这首歌的旋律跟我的步伐非常合拍，让他觉得跑起来特别带劲儿，简直从来都没有过那么好的感觉。可是接下来忽然跳出一首旋律完全不同的歌，一下子把乔希·莱德的步伐打乱了。他当时想，为什么不能让自己选择的每一首歌都贴合跑步时的步伐呢？莱德与密歇根大学的同学、马拉松爱好者本尼探讨了这个问题。两人发现当时市场上已经有了可以根据跑步者的步伐节奏调整曲调的软件，但这种软件并没有根据节奏给歌曲分类。捕捉到这个市场空白后，TempoRun随之诞生了。 2012年，TempoRun在密歇根大学举办的一个比赛中脱颖而出，这个开发团队不仅赢得了5000美元的奖金，更获得了密歇根大学的学生创业项目合作伙伴Hatch的青睐。莱德和本尼找到了更多专业资源的支持，有实习生帮他们解决Logo设计、市场营销甚至法律事务。两人用这笔奖金和密歇根大学席乐尔犹太商业协会提供的补助购买了电脑，注册了专利，还成立了有限责任公司。在教授的极力推荐下，他们带着TempoRun项目参加了2013年学生创业大赛。TempoRun不负众望，一举夺下冠军。目前TempoRun团队的成员们，还包括菲尔、亚当和赖安，希望可以通过这个软件开创一番事业。他们现在正在研究开发自行车锻炼版本。他们需要完成大量测试，比如脚蹬动作等。大家都希望能让健身过程更愉快些，TempoRun的团队希望可以帮助大家实现这个目标。
www.temporunapp.com - 2013-11-17 - 收藏
CHAGE and ASKA 恰克与飞鸟
恰克与飞鸟（CHAGE&ASKA）是成立于1979年的日本重量级二人组合，迄今已有超过三十年的历史。1979年步入专业道路，作为CHAGE and ASKA的一员，CHAGE28年如一日对乐曲录制和音乐会演出付出了极大的精力。1989年以来在参与CHAGE and ASKA活动的同时展开了个人演唱活动，组成『MULTI MAX』并出版发行了个人演唱CD7张。1998年在上海大舞台(当时为上海体育馆)举办独唱音乐会之后连续出版发行了个人演唱CD和精选原唱CD。2005年策划监制了短篇电影“missing pages”。除了音乐活动之外在其它艺术领域尽施其才华。曾经在日本乐坛创造过无数骄人成绩的C&A，如今在音乐风格上更趋多元化。虽然唱片的销量无法与从前相比，也不再是站在潮流最顶端的歌手，但他们对音乐的热爱和执著始终如一。做自己想做的音乐，不迎合大众的口味随波逐流，这是他们现在的宗旨。 CHAGE与ASKA结识与福冈第一高级中学，二人同级不同班，各自组成民谣乐团在校内演出。一同进入福冈第一经济大学后，1978年ASKA邀请CHAGE共同参加YAMAHA举办的第十五届POP CON演唱大赛，结果CHAGE获得了福冈地区的大奖，ASKA获得最佳演唱奖，相当于第二名。按规定只有大奖得主能参加九州地区的比赛，YAMAHA的制作人建议二人何不组成演唱组一起上台，他们答应试试看。第十六届POP CON比赛，用チャゲ&飞鸟的名字，以ASKA作词作曲的“流恋情歌”参赛，进入最终的“妻恋本选会”并获奖。1979年又以“独自绽放”参加第十七届比赛，并于同年8月25日发行首张单曲“独自绽放”，从而正式进入乐坛。作为新人而言，他们的首张单曲和1980年的第三张单曲“万里之河”都获得了不错的销量。但进入80年代以后，日本乐坛偶像风潮日盛，C&A之类的实力派歌手受到了忽视。但他们仍然进行着自己的创作，在音乐事业中不断进行探索。从刚出道时的民歌曲风，渐渐融入了更多的音乐元素，曲风朝着POP的方向发展。1986年移籍波丽嘉音后的首张单曲“MORNING MOON”成为C&A音乐风格上一个显著的转折点。在这段时期，ASKA也为其他歌手创作了很多歌，其中包括走红一时的少年队和光源氏等。 1989年，ASKA远赴英国，为自己的创作寻找新的突破。半年后CHAGE也来到英国和ASKA会合，共同进行创作和录音。1991年，C&A终于迎来了事业上的高峰。单曲“SAY YES”获得了280万的销量，之后的专辑“TREE”更是引发了日本乐坛的“大树效应”，造成了实力派歌手的大反击，奠定了C&A在日本乐坛的崇高地位。从1992起他们连续三年获得日本金唱片大奖，并于1992年受邀参加摩洛哥世界音乐节的演出，但由于当时正在日本举行演唱会而未能前往，而后的93、94连续两年代表亚洲歌手出席摩洛哥世界音乐节。 C&A是为演唱会而生的歌手，从刚出道的时候开始，便每年都举办全国巡回演唱会，并创下了很多日本第一的纪录。1983年他们将国立代代木竞技场首次作为演唱会场地使用，取得了很好的效果；1992年他们把巡回演唱会SAY YES的实况制作为电影“CONCERT MOVIE GUYS”上映，翻覆了电影界中一向不看重演唱会电影的观点；从1994年起，他们更是将演唱会的场地扩展到了海外，足迹遍布香港、台湾、新加坡、北京、上海以及韩国的汉城；1996年，C&A作为亚洲歌手首度被邀请参加MTV音乐台Unplugged Live的演出；1999到2000的千年夜一夜跨年演唱会，在福冈巨蛋聚集了五万歌迷，盛况空前；2000年他们作为首位在韩国举行大规模演唱会的日本歌手，获得了巨大的成功。
www.chage-aska.net - 2013-11-17 - 收藏
J.K. Rowling J·K·罗琳
J.K. Rowling official website. Welcome to J.K. Rowling\'s website, the home of information about the author\'s life and work. We hope that you will enjoy exploring the brand new timeline format, where you will find an archive of useful information, facts and figures, plus up-to-the minute news and events as they happen. J·K·罗琳（J. K. Rowling，1965年7月31日－）的官方网站。J·K·罗琳生于英国的格洛斯特郡的Chipping Sodbury医院。哈利·波特系列小说作者，是历史上第一个收入超过十亿美元的作家。当罗琳发布第一部哈利波特小说的时候，她的笔名尚为乔安.罗琳。后来，她的出版商Bloomsbury考虑到目标读者群主要为小男孩们，担心他们可能不会买女作家的帐，于是促使她使用中性的两字母缩写的名字。由于罗琳本名里没有中间的名字，她选择使用的K，来自于她奶奶的名字凯瑟琳。她自称为\"Jo\"。她说“小时候没人叫她Joanne，除非他们发火的时候。” J·K·罗琳的父亲彼得是一名退休的飞机引擎制造厂劳斯莱斯的管理人员，母亲安（Ann）是一位实验室技术人员，于1990年因病去世，终年45岁。他们1963年在一列火车上一见钟情，并结婚。J·K·罗琳有一个妹妹，名叫黛安，比罗琳小两岁，曾经学过护士，现在爱丁堡学习法律。1992年10月罗琳与一名葡萄牙电视新闻记者Jorge Arantes结婚。1993年，随着女儿出世而离婚。小时候，J·K·罗琳是个戴眼镜的脸上平平的女孩，非常爱学习，有点害羞、流着鼻涕、还比较野。童年的时候，她有过两次迁家的经历。一次是从Yate（布里斯托尔港一边）搬到Winterbourne（布里斯托尔港另一边），另外一次是从Winterbourne搬到靠近Chepstow的Tutshill的乡村。罗琳毕业于英国埃克塞特大学，学习法语和古典文学，获文学学士学位。最近，获母校授予博士学位。毕业后曾在英国曼彻斯特接受教学培训。 J·K·罗琳开始做了一段时间的秘书。1991年，26岁的J·K·罗琳去了葡萄牙教孩子们英语。正是在那里，在1992年10月16日，她嫁给了葡萄牙的电视新闻记者Jorge Arantes。他们唯一的孩子Jessica Isabel Rowling Arantes于1993年7月23日，出生于葡萄牙。同年11月他们分居。12月，罗琳和女儿一起，移居苏格兰的爱丁堡，与她妹妹为邻。那段时期，罗琳被诊断为临床抑郁症，并且有自杀企图。她生病时的感受令她创造出了《哈利波特》中的催狂魔。 J·K·罗琳的写作生涯是从6岁的时候，写了《兔子》的故事处女作开始的。主角是只兔子，叫Rabbit（罗宾特）。他得了麻疹，朋友们来看他，其中有一只叫Miss Bee的巨大的蜜蜂。J·K·罗琳从小喜欢写作和讲故事。开始构思哈利的故事是在1990年，灵感的产生： 24岁的她在前往伦敦的火车旅途中，火车故障停车，车外的草地上有一群牛，灵感突然迸发了，并且在后来的途中，一个瘦弱、戴着眼镜的黑发小巫师一直在车窗外对着她微笑。罗琳把这个叫哈利波特的男孩故事推向了世界。于是，哈利波特诞生了——一个11岁小男孩，瘦小的个子，黑色乱蓬蓬的头发，明亮的绿色眼睛，戴着圆形眼镜，前额上有一道细长、闪电状的伤疤……哈利·波特成为风靡全球的小说人物。联系方式电子邮箱： info@theblairpartnership.com。
www.jkrowling.com - 2013-11-17 - 收藏
Robert Lauteerborn 罗伯特·劳特朋
罗伯特·劳特朋（Robert Lauteerborn），著名的营销理论专家，整合营销传播理论的奠基人之一。他于1990年，在其《4P退休4C登场》专文中，提出了以顾客为中心的一个新的营销模式——著名的4C理论，即顾客，成本，方便，沟通。与传统的4P理论相比，4C理论不再以产品为重心，更注重顾客，更注重如何同顾客沟通。4C理论是新经济时期的产物，它的出现，标志着4P时代的终结，整合时代的到来。 1992年，罗伯特·劳特朋和美国西北大学教授唐·E·舒尔茨，斯坦利·田纳本合著了全球第一部IMC专著——《整合营销传播》，又强化了“4C取代4P”的观点。这本书的问世，标志着整合传播营销理论正式成为一种崭新的营销传播理论。该书已被译成五种语言（汉语、日语、韩语、西班牙语及葡萄牙语）。在美国学术界、图书经销商以及客户服务提供商中开展的一项调查显示，《整合营销传播》一书在所有影响广告研究的众多著作中始终保持第14位的排名。目前，罗伯特·劳特朋是中欧国际工商学院客座教授，北卡罗莱纳大学Chapel Hill分校新闻传播学院的广告学教授。同时也主持著名的摩根安德生行销传播管理顾问公司。在过去的十多年里，劳特朋教授曾到19个国家进行过演讲以及组织研讨会，主题涉及整合营销传播理论、创建内部品牌、改进创造绩效、市场营销与营销传播力以及诸多其他主题。1999年，鉴于他对商业营销的发展以及进步作出的终身贡献，商业营销协会授予其“小G·D·克莱恩奖”（该奖项以《广告时代》杂志创刊人的名字命名），并正式将其列入商业营销名人堂。在加入学术界之前，劳特朋教授曾任美国国际纸业公司全球营销传播及公司广告总监。他还曾为通用电气公司工作过16年，从事营销以及公司传播管理。劳特朋教授还是摩根安盛咨询公司（一家总部设在纽约的营销传播管理咨询公司）的总裁，也是Aprimo公司的营销顾问委员会委员。在行业中向来十分活跃。他曾任美国国家广告客户协会副主席以及商业营销协会主席。他也曾在多家行业组织，如广告研究基金会中任董事，并担任过商业广告研究理事会主席。他还为多家不同行业的公司担任顾问，其中包括IBM、美国电话电报公司、惠普、美国陶氏化学公司、埃克森美孚、德州仪器、美国前进能源、凯悦以及通用汽车金融服务公司，同时他也为世界各地的广告、公共关系以及促销机构提供咨询。劳特朋认为：其一，企业应该以满足客户需求与欲望为目标，生产客户需要的产品，而不是销售自己所能生产的产品；其二，企业应该关注消费者为满足需要计划付出的成本，而不是按照生产成本来定价；其三，企业应该充分考虑顾客购买过程中的便利性，而不是仅从企业的角度来决定销售渠道策略；其四，企业应该实施有效的双向沟通，而不是单方面地大力促销。
www.rlauterborn.com - 2013-11-17 - 收藏
Brendon Burchard 布兰登·伯查德
布兰登·伯查德（Brendon Burchard）的个人官方网站。布兰登·伯查德是一位人生教练、领导技巧的演讲者，以及企业革新的管理顾问。布兰登·伯查德的客户包括eBay、Levis牛仔裤等财富五百大公司，也包括大学、非营利机构，以及美国境内数以千计的研讨会。除此之外，布兰登·伯查德也是ABC世界新闻、欧普拉脱口秀等电视和广播节目的常客，并担任数家非营利机构的义工。布兰登·伯查德是美国纽约时报出版的Millionaire Messenger 和 The Charge的畅销书作者，他也是传奇的人生导师，是世界上最优秀的作者，演讲家，教练和在线思想领导者。布兰登·伯查德被众多杂志奉为世界上顶级的商业和励志培训师。布兰登·伯查德的书籍，视频，产品，新闻简讯和发表的演讲一直在激励了两百多万的用户。布兰登·伯查德的书籍是美国纽约时报，华尔街杂志，今日美国，亚马逊的畅销书之一。布兰登·伯查德非常幸运地在发达国家的一场汽车事故之后得到了重生的机会。自那时候开始，布兰登·伯查德将自己的人生定义为帮助个人，团队和组织找到自己的责任，分享他们的心声，为世界做出贡献。联系方式电子邮箱：info@burchardgroup.com 地址：美国，俄勒冈州，波特兰，5368号邮箱。
www.brendonburchard.com - 2013-11-17 - 收藏
Ram Charan 拉姆·查兰
拉姆·查兰（Ram Charan）的个人官方网站。拉姆·查兰生长在北印度的一个乡野小镇，在哈佛大学商学院获得MBA之后，他留校执教数年。之后他专注于自己的咨询和企业训导工作，是闻名世界的管理顾问。虽然得克萨斯州的达拉斯是他的基地，但他在那里度过的时间非常之少，他居无定所，云游四海，他的下一个目标是又一个富于挑战性的商业难题，他的下一个客户是又一个需要帮助的企业执行官们。拉姆·查兰的客户是包括通用电气的杰克·韦尔奇在内的无数位财富百强公司的CEO，但他从来不曾在幕后插手公司内务。不同于大多数的顾问，他没有自己的网站，没有自我宣传的包装，他的业务和声望都来自口碑，了解他的同行这样评价他：他是印度的传奇人物，做顾问就是他的一生。查兰一边脚踏实地地为企业出谋划策，一边源源不断地出版各种形式的书籍和文章来配合他的咨询工作，他曾经在《哈佛商业评论》和《财富》杂志上发表过多篇文章，他的著作行销四海，获奖无数。身世对于很多卓越的印度管理思想家来说有着决定性的影响，拉姆·查兰也不例外，他出生于一个大家庭，全家的生活来源于一间小小的鞋店，家庭中人人都要出力，生意才能运转，于是做鞋、卖鞋和修鞋成了生活的全部，否则，整个家庭将会面临饥馑甚至死亡。这份家庭产业不仅为拉姆·查兰提供了教育费用，也使他懂得了商业敏感的重要性，正是这份敏感消弭了成功的印度水果小贩和大公司CEO之间的区别，两者都必须掌握生意场上的普遍规律：现金流、利润、快速周转和稳健发展。拉姆·查兰为CEO们提供的建议顺应着商业活动的起伏，行情的低谷阶段也有潜在的机会，这个时期最宜未雨绸缪，不失时机地谋求革新，促进与客户及供应商进行之间的交流，公司必须在竞争开始之前降低自己的底线。拉姆·查兰一边做着训导，一边仔细观察，他试图解释为什么管理会出现偏差，就像做蛋奶酥，所需的原料一应俱全，分量恰到好处，可做出来的东西就是不成型。他的结论是作为领导人，光有远见和抱负是不够的，如果在操作和贯彻中出现败笔，远见和抱负就成了海市蜃楼，而得力的执行有赖于合适的人选从事合适的工作，这些人得知道对自己的期望是什么。企业的高层必须要有商业敏感，他们的失败来自于起用了不合适的人，即使这些人有很好的口碑。拉姆·查兰把自己的观察和思考写进了书里，这就是与拉里·博斯蒂合写的《执行》。在书中，查兰和博斯蒂强调了企业领导人深入参与企业运营实践的重要性，对于任何一位企业领导者来说，他的真正任务应该是领导人员、战略、运营这三大流程，而非仅仅制定所谓的\"远景目标\"，然后把实现目标的任务放手交给他人。联系方式电话：512-301-8936 电子邮箱：barbara@cavehenricks.com。
www.ram-charan.com - 2013-11-17 - 收藏
鲍勃·帕森斯 Bob Parsons
鲍勃·帕森斯（Bob Parsons）的个人官方网站。鲍勃·帕森斯是现任GoDaddy CEO。鲍勃·帕森斯先是自学编程，于1984年在地下室建立了Parsons技术公司。鲍勃·帕森斯曾在美国海军陆战队服过役，参与过越南战争，因此学到了一些成功秘诀：快速决策，别让自己太过严肃。鲍勃·帕森斯在1997年成立GoDaddy，主要向用户提供域名注册、网站空间租赁等服务，每月收费最低5美元，在最近的美国橄榄球超级杯大赛上，它进行广告宣传提升形象。通过营销，鲍勃·帕森斯的公司可以与小型、中型企业接触。该公司与私募基金KKR& Co.和银湖合伙人接近达成收购，收购价达20亿美元。一旦该收购成功，GoDaddy的创始人Bob Parsons瞬间变成亿万富翁。今天，Bob Parsons有一个新的标签：亿万富翁。鲍勃·帕森斯现年62岁，虽然厌恶战争，但是还是很敬佩在战争中勇敢的军人。退役后，鲍勃-帕森斯在美国马里兰州主要州立大学的巴尔的摩大学，获得了会计专业的理科学习学位，而且是注册会计师。作为一个企业家，帕森斯的第一次尝试是运用他的技术，在1984年他的地下室成立第一个软件公司，然后他就开始自学如何写计算机程序。公司最初的软件名为“MoneyCounts and Personal Tax Edge”，帕森斯主要是靠邮件营销来销售他的产品。帕森斯的技术在1994年以640万美元的价格卖给了Intuit公司。那时候，公司就有了近1000人的员工，年营业收入上亿美元，服务近300万的客户，销售上百种产品，几乎是每6个更新或者新上一个产品，每个月发送600封万封直接的营销邮件。1997年，帕森斯开始用他在前公司赚的资金开始他的Jomax新技术，并于1999年开始正式改名为Go Daddy，并且在2000年，正式成为ICANN授权的域名注册商。现在Go Daddy已经发展成为集团公司，旗下拥有：GoDaddy.com（域名，主机等综合服务站），reseller registrar Wild West Domains, Inc.（域名注册）, Starfield Technologies, Inc.（技术开发）。
www.bobparsons.me - 2013-11-17 - 收藏
Yoshiki
Yoshiki是一位日本著名音乐家、作曲人、作曲家及唱片监制，是日本著名摇滚乐团X Japan的团长。不但拥有相当深厚的古典乐素养，同时也是拥有一秒13下双踏实力的强烈鼓手。在X Japan的演唱会中，经常可以见到他这一秒激烈的打着鼓，紧接着下一秒却跑去幽幽的弹起钢琴，狂暴与优雅的结合，带给许多人强烈的视觉冲击。X Japan的歌曲多半出自他的手中，他写的音乐，可以用摇滚乐的方式演奏，也可以让一个交响乐团来演奏，效果都很好。拥有美男子外貌的他，早期的装扮为女性化的华丽宫廷晚礼服风格，以男性的角色塑造出极致的阴柔之美，也是强烈震撼了不少人的视觉感官。他是一个完美主义者，有着不服输的性格，非常努力外再加上他天生才华洋溢，使他在各方面的成绩都优于常人。 1965年11月20日出生在千叶县馆山市，家中有父母及一位弟弟，Yoshiki的父亲经营和服生意，家庭颇为富裕。 4岁开始学钢琴，9岁开始学打鼓。于1972年和Toshi一同就读馆山市北条小学，Yoshiki在小五时在唱片行看到华丽摇滚乐团KISS乐团的演唱会海报，因而迷上KISS乐团和摇滚乐。同年生日，Yoshiki收到双亲赠送的爵士鼓作为生日礼物。 11岁时，放学后返家却发现父亲引汽车废气自杀。在数十年后的专访中，他回忆说：“我很生气，发疯似地狂奔。我不知道父亲自杀的原因，不断寻找真相。”后来他为缅怀父亲，创作长达15分钟的单曲《Tears》。和Toshi上国中后，组成他们生平第一支乐团“Dynamite”。 1981年就读千叶安房高校，1982年组成以练习铁娘子为宗旨的X，X在Yoshiki高中三年间，他们不断的在市内公开演出，逐渐在馆山市闯出名堂。 1984年升学考试将近时，Yoshiki突然决定不考音乐大学，并曾说：\"为了活在此刻可以放开一切\"。随后就和Toshi一起到东京，展开他们五年的LIVE HOUSE生涯。当时X以视觉系打扮及狂野的庞克音乐风格而扬名，但由于乐团在演出时经常发生团员破坏乐器及与台下观众打架等乱事，使得声名狼藉与团员不断变换。面对内忧外患，Yoshiki不断努力练习以求汲纳更多出色团员加入。后来在他的努力下，成功邀请了Pata、Taiji及hide加入。在1987年X的团员终于确定下来。同年七月，最强阵容的X倾家荡产、破釜沉舟制作了《X CLAMATION》、《stab me in the back》、《kurenai》三首PV。同月X在“目黑鹿呜馆”举行了演唱会，观众超过三百人。八月在大阪更超过500人。 YOSHIKI可以身兼摇滚乐团的超速双踏鼓手、百人管弦乐团的指挥家、钢琴音乐家、词曲创作家、以及唱片制作人，他允文允武的音乐才华及领袖特质令人惊艳。而他出众的才华也相当受到各方的青睐，经常受邀委托制作主题曲及在重要场合担任演奏及指挥，包括NHK电视台的红白歌唱大赛、爱知世界博览会、日本皇室也钦点他出席盛大的天皇即位10周年纪念会、美国好莱坞也委托他制作许多部电影的配乐及主题曲，纪录辉煌。而YOSHIKI也是日本视觉系中辈分地位最高的人，他年轻时成立的独立唱片公司提拔了非常多的新人乐团，除了同期出道的\"LUNA SEA\"得到他的帮助，后辈中更有\"GLAY\"、\"Dir en grey\"等后来当红的视觉名团都是他所栽培的。他在2007年底重组了X Japan。 2004年1月1日与axev（隶属avex）签订管理合约。3月13 日，YOSHIKI作为嘉宾参加在神户举行的J1开幕战并开球4月30日，YOSHIKI为了参加2日在横许贺举行的HIDE的7回祭，于30日从洛山机紧急回国。YOSHIKI这次是为了见HIDE而回来的。已经是7回祭了。时间过得真快。在他的记忆中这仿佛还是昨天发生的事一般。献给HIDE的曲子已经完成了。是一首20分钟的作品” 曲名是“WITHOUT YOU”。是将HIDE不在身边以后的寂寞谱成曲，由YOSHIKI自己弹奏的钢琴，以及弦乐组合而成的雄壮的抒情曲。YOSHIKI表示“想在会场演奏”，这对FANS们来说，必定会成为给HIDE最棒的安魂曲吧。YOSHIKI打算（在HIDE祭祀仪式上）向HIDE的遗像起誓自己一定会作为 ARTIST而重新复出。8月为宝冢歌剧团花组公演的舞台剧《TAKARAZUKA舞梦！》作曲《世界の终りの夜に》（世界的终极之夜）花组前男役春寿美礼主演，并观看演出。同年 YOSHIKI超辣咖喱发售。12月15日，他担任制作的THE TRAX 单曲《Scorpio》发售。
www.yoshiki.net - 2013-11-17 - 收藏
David Cook 大卫·库克
大卫·库克（David Cook）是美国摇滚创作型歌手，美国偶像第七季总冠军，在创记录的9750万张观众投票中，大卫库克David Cook赢得了56%的选票，以1200万张的优势领先对手David Archuleta（大卫.亚克莱塔）夺冠。这是美偶史上第一个走摇滚风格的冠军，也是第三位男性冠军。David Cook的美偶之路是从奥马哈市的海选开始的，开赛之初他还是一名酒保，好莱坞周之时，评委西蒙(Simon)还曾因为David Cook的吉他质疑了他单独演唱的能力，事实却证明铁面判官西蒙也有犯错之时，越来越激烈的竞争之下，David Cook显示出了他顽强的摇滚精神与独特的原创能力。他演唱的《Billie Jean》虽然不是原创编排，但却登上了当周iTunes下载量榜首，之后便一发不可收拾。库克出生于德州的休斯顿，并在密苏里州的蓝泉长大。他的父母是Beth (née Frye) 和 Stan Cook。库克的弟弟Andrew就读于密苏里州立中央大学，主修小学教育专业。他的哥哥Adam同妻儿居住在印第安那州的Terre Haute。库克的父母在他幼年离异，母亲和Foraker结婚，父亲则在印第安那州的印第安纳波利斯重新组织了家庭。库克很小的时候就显露了对音乐的兴趣，在2岁时收到了他的第一把吉他。库克的歌唱始于小学二年级，他的音乐老师给了他在学校唱诗班的独唱机会。在圣诞节和家长会，他经常有机会表演。在蓝泉高级中学，库克参演了音乐剧，包括The Music Man，West Side Story，Singin\' in the Rain等。高中时，他同样渴望成为一个棒球运动员。在失去了对运动的兴趣后，他把焦点转移到音乐上。他得到了密苏里州立中央大学的剧院奖学金，但是两个学期后就失去了，并于2006年拿到了绘画设计专业的毕业证。大学期间，他成为斐陶斐荣誉学会的一员。毕业后，他来到俄克拉荷马州的塔尔萨，继续他的音乐事业。库克于1999年到2006年担任Axium的主唱兼吉他手。该乐队是在他高一的时候和鼓手Bobby Kerr创办的。一首该乐队的作品“Hold”被全美第二大院线AMC娱乐选中，曾在全美的20000张荧幕上播放过。Axium曾被美国独立乐队竞赛评为乐队15强之一，并成为2004年堪萨斯城的最佳乐队。 2006年，库克发行了独立唱片Analog Heart，并设计了其中的插图。该专辑被Music Equals Life网站评为2006年度第四的CD。Analog Heart还成为了塔尔萨周的最佳塔尔萨（Absolute Best of Tulsa）单元的2007年度“最佳本地独立唱片”。在参加美国偶像之前，他完成了第二张专辑的录音工作。2008年的4月18日-20日，Analog Heart成为亚马逊网站上“最畅销MP3专辑榜”冠军。但是很快就在美偶剧组的要求下下架。对库克产生影响的音乐人有和平圣母乐队Our Lady Peace、Alice In Chains、Big Wreck和Pearl Jam。库克参加了美国偶像在内布拉斯加州奥马哈市的海选，演唱的是Bon Jovi的Livin\' on a Prayer。原本他并没有打算参赛而是准备去中国旅游，来到奥马哈仅仅是为了支持弟弟Andrew（没有通过海选），然后他自己也决定参赛。开赛之初他还是一名酒保，“我昨晚看了克里斯-多特里的海选试唱，我认为我的嗓音足够将我带入下一轮”，这是David Cook海选时的豪言壮语，事实证明他是成功的预言家。在好莱坞周的第一次亮相，库克带着木吉他，自弹自唱了布莱恩亚当斯Bryan Adams的Everything I Do I Do It for You。比赛首次允许参赛者弹奏乐器表演，这正是库克优势所在。
www.davidcookofficial.com - 2013-11-17 - 收藏
Eric Clapton 埃里克·克莱普顿
埃里克·克莱普顿（Eric Clapton）是英国吉他手、歌手和作曲家。他曾经获得过19座格莱美奖，是20世纪最成功的音乐家之一，也是史上唯一一位曾三度入主摇滚名人堂的摇滚传奇人物。同时他也是有史以来最伟大的吉他手之一，2011年在滚石杂志评选的史上最伟大一百大吉他手中位列第二，在Gibson史上最伟大五十名吉他手评选中位列第四。他是不列颠帝国勋章获得者。虽然克莱普顿的曲风多变，但是他的大部分作品还是基于布鲁斯风格。他是一个音乐的改革者，他的主要贡献包括布鲁斯摇滚（在“约翰·梅奥尔和布鲁斯破坏者乐队”期间）以及迷幻摇滚（在“奶油乐队”期间）。他还成功地从Delta布鲁斯（代表作“我和约翰先生”）音乐风格转向流行音乐（代表作“改变世界”）和雷鬼乐（代表作“我射杀警长”）。由于受到了祖母的熏陶，埃里克·克莱普顿从小就与布鲁斯音乐结下了不解之缘，不过与其他一些很小的时候就开始练习演奏吉他的吉他演奏家相比，15岁才开始弹奏吉他的Eric Clapton的起步年龄似乎要晚很多，但是很明显，埃里克·克莱普顿是所有吉他演奏家中成长最为迅速的一位。1962年，年仅17岁的埃里克·克莱普顿从金斯顿艺术大学辍学，开始凭借自己的吉他演奏技术在英国当地的大小酒馆里演出养活自己。随后不久为了自己更远大的音乐理想，埃里克·克莱普顿前往伦敦寻梦。说起依然在世的最伟大的吉他演奏家，名字只有一个——埃里克·克莱普顿爵士。自从上个世纪60年代布鲁斯摇滚乐以及布鲁斯吉他演奏成为了主流摇滚风格之后，在这种来源于黑人音乐的吉他演奏中，在所有除黑色外其他肤色的布鲁斯吉他演奏家之中，传奇人物Eric Clapton毫无疑问是其中最杰出的一位。在与埃里克·克莱普顿同时代的所有艺术家纷纷的离开人世，或者失去了原有的歌迷号召力之后，埃里克·克莱普顿是所有当年这些艺术家中为数不多的既然保持着自己高超的演奏技术以及强大的市场号召力的艺术家。埃里克·克莱普顿为人谦逊，在与其他出色的吉他演奏者相比较的时候他总是非常谦恭，在与B.B. King以及Bob Dylan等人同台的时候他总是举止非常礼让，他是最有绅士风度的流行音乐家之一。同时，作为世界上最著名的吉他大师，埃里克·克莱普顿还经常热心的帮助包括英国著名流行音乐家Sting，Bon Jovi乐队主音吉他手Richie Sambora在内的其他一些音乐家去录制专辑或者拍摄音乐录影带，并且经常为一些音乐家担任吉他手作伴奏。埃里克·克莱普顿曾经协助过Bob Dylan，Aretha Franklin，Joe Cocker，Ringo Starr，Freddie King，Roger Waters等等近百位艺术家的专辑录制。虽然电吉他演奏是埃里克·克莱普的最成功之处，但是当他于1992年3月在MTV电视台进行了不插电的现场演出节目之后，这位昔日以电吉他技术服众的艺术大师的原声吉他水平同样无人出其右。埃里克·克莱普的不插电现场专辑和涅槃乐队的不插电现场专辑是MTV台不插电节目历史上销售成绩最好的两张专辑。
www.ericclapton.com - 2013-11-17 - 收藏